το άρθρο ενημερώθηκε στις 30.09.2026
Σε ποιον ταιριάζει το ΠΜΣ Εικαστικές Τέχνες και Τοπίο: Προσεγγίσεις του Φυσικού και Αστικού Χώρου;
Το ΠΜΣ «Εικαστικές Τέχνες και Τοπίο: Προσεγγίσεις του Φυσικού και Αστικού Χώρου» ταιριάζει σε αποφοίτους εικαστικών τεχνών, καλών τεχνών, αρχιτεκτονικής, αρχιτεκτονικής τοπίου, σχεδιασμού, ανθρωπιστικών και πολιτισμικών σπουδών, καθώς και σε επαγγελματίες δημιουργούς και ερευνητές που επιθυμούν να εμβαθύνουν στη σχέση μεταξύ εικαστικής δημιουργίας, τοπίου και των φυσικών και αστικών περιβαλλόντων. Απευθύνεται σε όσους θέλουν να εξερευνήσουν τις δυναμικές που διαμορφώνουν τα τοπία—είτε φυσικά είτε δομημένα—μέσα από θεωρητικές, πρακτικές, αισθητικές και κριτικές προσεγγίσεις, ενισχύοντας την καλλιτεχνική, κοινωνική και πολιτισμική συνειδητότητα του χώρου.
Ταιριάζει ιδιαίτερα σε όσους:
ενδιαφέρονται για τη σχέση των εικαστικών τεχνών με το φυσικό και αστικό περιβάλλον,
επιδιώκουν να κατανοήσουν πώς οι εικαστικές πρακτικές διαμορφώνουν και αντανακλούν την εμπειρία του χώρου στο πλαίσιο κοινωνικών, πολιτισμικών και περιβαλλοντικών ζητημάτων,
διαθέτουν βασικό υπόβαθρο σε εικαστικές τέχνες, καλές τέχνες, αρχιτεκτονική, τοπίο ή συναφείς τομείς,
θέλουν να αναπτύξουν δεξιότητες στην εικαστική έκφραση, θεωρητική ανάλυση, ερμηνεία και διαχείριση χώρων δημιουργίας και έκθεσης,
έχουν διάθεση να εργαστούν σε διεπιστημονικά πεδία που συνδέουν τέχνη, χώρο, κοινωνία και περιβάλλον,
στοχεύουν σε επαγγελματικούς ρόλους όπως εικαστικός καλλιτέχνης, επιμελητής έκθεσης, σχεδιαστής πολιτιστικών ή δημόσιων χώρων, εκπαιδευτικός τέχνης ή θεωρητικός του χώρου,
διαθέτουν ενδιαφέρον για τη σύνδεση θεωρητικών προσεγγίσεων με πρακτικές εφαρμογές σε πολιτιστικά, κοινωνικά και περιβαλλοντικά πλαίσια.
Το ΠΜΣ είναι ιδανική επιλογή για όσους επιθυμούν να αποκτήσουν σύγχρονη, διεπιστημονική και κριτικά τεκμηριωμένη γνώση στις εικαστικές τέχνες σε σχέση με το τοπίο και το χώρο, ενισχύοντας ουσιαστικά το ακαδημαϊκό και επαγγελματικό τους προφίλ σε πεδία πολιτισμού, τέχνης, περιβάλλοντος και κοινωνικής πρακτικής.
Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας
Σχολή Καλών Τεχνών
Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών (Φλώρινα)
ΠΜΣ: «Εικαστικές τέχνες και τοπίο: προσεγγίσεις του φυσικού και αστικού χώρου»
(Visual Arts and Landscape: Approaches to Natural and Urban Space)
Έδρα:
Διεύθυνση – Πόλη διεξαγωγής: Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών – Σχολή Καλών Τεχνών 3ο χλμ Εθνικής Οδού Φλώρινας – Νίκης, 53100, Φλώρινα
Τηλέφωνα: 23850 55260 E-mail : pterzi@uowm.gr
Γνωστικό Αντικείμενο – Σκοπός :
Αντικείμενο του Προγράμματος Μεταπτυχιακών Σπουδών (ΠΜΣ) αποτελεί η διερεύνηση των εικαστικών παραμέτρων της έννοιας του τοπίου (φυσικού και αστικού), ως χώρου βιωματικής εικαστικής έρευνας και εξερεύνησης καθώς και παιδαγωγικών εφαρμογών, που θα οδηγήσουν στη δημιουργία σύγχρονων έργων μέσα από τη βίωση του πεδίου και τη μνημονική του επεξεργασία.
Σκοπός του εν λόγω ΠΜΣ είναι:
α) Η εξειδίκευση και περαιτέρω κατάρτιση αποφοίτων σε γνωστικά πεδία των «Εικαστικών Τεχνών» μέσα από συνεχή ανατροφοδότηση, αναδεικνύοντας τη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία.
β) Η ανάδειξη νέων καλλιτεχνών-ερευνητών που θα έχουν αποκτήσει το θεωρητικό, εμπειρικό υπόβαθρο καθώς και τις δεξιότητες ώστε να αναπτύξουν εικαστική και εκπαιδευτική δραστηριότητα ανταποκρινόμενοι στα σύγχρονα δεδομένα.
γ) Η εξειδικευμένη χρήση και αξιοποίηση ποικίλων μεθοδολογικών εργαλείων και καλλιτεχνικών και θεωρητικών κριτικών πρακτικών για την παραγωγή και δημιουργία σύγχρονων εικαστικών έργων.
δ) Η εννοιολογική εμβάθυνση στο περιεχόμενο του εικαστικού έργου, η ενίσχυση της διεπιστημονικότητας και η τροφοδότηση της εικαστικής έκφρασης από ποικίλες πολιτισμικές διεργασίες.
στ) Η ικανότητα σύνδεσης και συσχέτισης της Διδακτικής της Τέχνης με σύγχρονες και υβριδικές μορφές εικαστικών πρακτικών.
ζ) Η κατανόηση, κριτική επεξεργασία και εφαρμογή σύγχρονων πρακτικών και θεωρητικών προσεγγίσεων στη Διδακτική της Τέχνης και της εικόνας εν γένει.
η) Η εξοικείωση με τα σύγχρονα μεθοδολογικά παραδείγματα έρευνας στο πεδίο της διδακτικής της τέχνης και του οπτικού πολιτισμού με έμφαση στις ποιοτικές (qualitative) και practice-based (arts-led) μεθόδους.
θ) Η μεθοδολογικά προσαρμοσμένη στις νέες παιδαγωγικές αντιλήψεις ενσωμάτωση της χρήσης νέων τεχνολογιών της πληροφορίας και της επικοινωνίας στη Διδακτική της Τέχνης και στη Μουσειοπαιδαγωγική.
Ειδικότερα, η εικαστική διερεύνηση της ποικιλομορφίας του χώρου της ευρύτερης περιοχής της Δυτικής Μακεδονίας, όπου συναντώνται πολλαπλές εκδοχές του τοπίου, παρέχει πληθώρα ερεισμάτων για εναργή καλλιτεχνική δημιουργία, αναδεικνύοντας παράλληλα το ρόλο των εικαστικών τεχνών σε πολιτισμικό επίπεδο.
Ενδεικτικά αναφέρονται ως αντικείμενο μελέτης και δημιουργίας οι υδάτινοι προορισμοί όπως η περιοχή των Πρεσπών, η κοιλάδα του Λαδοπόταμου και τα βουνά Γράμμος και Βαρνούντας ως χώροι σύγχρονης αρχαιολογίας, οι ορεινοί όγκοι της Πίνδου. Επίσης, αναφέρονται τα οικολογικά διαταραγμένα ορυχεία της Πτολεμαΐδας, ο παραδοσιακός χαρακτήρας πόλεων με ιδιαίτερη αρχιτεκτονική, όπως η Σιάτιστα, η Καστοριά, η Φλώρινα και ο αστικός ιστός πόλεων, όπως η Κοζάνη, η Πτολεμαΐδα ή τα Γρεβενά. Η περιοχή, λόγω του συνοριακού χαρακτήρα της, δίνει τη δυνατότητας διερεύνησης της έννοιας του τοπίου ως συνόρου. Επιπλέον, αντικείμενο μελέτης δύνανται να αποτελέσουν και άλλα ποικιλόμορφα τοπία και θέσεις του ελλαδικού χώρου.
Το περιεχόμενο και ο σκοπός του ΠΜΣ υλοποιείται με δύο επιμέρους ειδικεύσεις:
Α. «Εικαστικές Πρακτικές» (Visual Art Practices). Η ειδίκευση αποσκοπεί στην εκπαίδευση των φοιτητών/τριών στη δημιουργία εικαστικών έργων με βάση την κριτική πρακτική και έχοντας ως αφετηρία αναγνώσεις του τοπίου και ευρύτερα του περιβάλλοντος κοινωνικού χώρου. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει εργαστηριακά μαθήματα εικαστικών τεχνών καθώς και μαθήματα εμβάθυνσης σε σύγχρονες θεωρητικές προσεγγίσεις των εικαστικών τεχνών.
Β. Σύγχρονες Προσεγγίσεις στη Διδακτική της Τέχνης (Contemporary Approaches to Art Education) Η ειδίκευση αποσκοπεί στη μελέτη των σύγχρονων προσεγγίσεων στη διδακτική των εικαστικών τεχνών και τη δημιουργική αξιοποίησή τους στην εκπαιδευτική διαδικασία. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει μαθήματα γενικού παιδαγωγικού περιεχομένου, μεθοδολογίας, αξιοποίηση της τεχνολογίας, έτσι ώστε μέσα από την κριτική παρουσίαση των σύγχρονων πρακτικών να επιτυγχάνεται η καλλιέργεια δεξιοτήτων και η επιστημονική κατάρτιση των εκπαιδευομένων στη Διδακτική της Τέχνης και σε τομείς όπως η Μουσειοπαιδαγωγική.
Τίτλος Σπουδών: Το Π.Μ.Σ. απονέμει Δίπλωμα Μεταπτυχιακών Σπουδών (Δ.Μ.Σ.) με τίτλο: «Εικαστικές τέχνες και τοπίο: προσεγγίσεις του φυσικού και αστικού χώρου» (Visual Arts and Landscape: Αpproaches to Νatural and Urban Space) στις εξής ειδικεύσεις:
«Εικαστικές Πρακτικές» (“Visual Art Practices”)
«Σύγχρονες Προσεγγίσεις στη Διδακτική της Τέχνης» (“Contemporary Approaches to Art Education”).
Μαθησιακά αποτελέσματα του Προγράμματος Σπουδών
Το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών «Εικαστικές τέχνες και τοπίο: προσεγγίσεις του φυσικού και αστικού χώρου» (Visual Arts and Landscape: Approaches to Natural and Urban Space) διερευνά το φυσικό και αστικό τοπίο ως πεδίο βιωματικής εικαστικής έρευνας, καλλιτεχνικής δημιουργίας και παιδαγωγικής εφαρμογής. Συνδέει τη σύγχρονη εικαστική και κριτική πρακτική με θεωρήσεις του χώρου, την κοινωνική διάσταση της τέχνης, τη διεπιστημονική έρευνα και τη Διδακτική της Τέχνης, μέσα από τις ειδικεύσεις «Εικαστικές Πρακτικές» και «Σύγχρονες Προσεγγίσεις στη Διδακτική της Τέχνης».
Με την επιτυχή ολοκλήρωση του Προγράμματος Σπουδών, ο απόφοιτος ή η απόφοιτη είναι σε θέση:
Επιστημονικό πεδίο UNESCO ISCED-F: Καλές τέχνες
Γνώσεις
- να αναλύει την έννοια του φυσικού και αστικού τοπίου ως πεδίου βιωματικής εικαστικής έρευνας, καλλιτεχνικής δημιουργίας και παιδαγωγικής εφαρμογής
- να ερμηνεύει σύγχρονες θεωρήσεις του χώρου και του τόπου και να τις συσχετίζει με την εικαστική πρακτική, την οπτική αντίληψη και την πολιτισμική εμπειρία
- να διερευνά την κοινωνική διάσταση της τέχνης και τις σχέσεις μεταξύ καλλιτεχνικής δημιουργίας, δημόσιου χώρου, κοινότητας και κοινωνικής συμμετοχής
- να αναλύει σχεσιακές πρακτικές και υβριδικές μορφές τέχνης στο πλαίσιο των σύγχρονων εικαστικών και πολιτισμικών διεργασιών
- να αξιολογεί σύγχρονες θεωρητικές και κριτικές προσεγγίσεις των εικαστικών τεχνών και να τις εντάσσει στην ερμηνεία και παραγωγή καλλιτεχνικού έργου
- να συσχετίζει θεωρία, ιστορία της τέχνης, κοινωνιολογία, παιδαγωγική και άλλα συναφή πεδία για τη διεπιστημονική προσέγγιση σύνθετων εικαστικών ζητημάτων
- να εξετάζει τη λειτουργία των καλλιτεχνικών θεσμών και τη σχέση τους με τις σύγχρονες μορφές παραγωγής, παρουσίασης και πρόσληψης της τέχνης
- να ερμηνεύει τις αρχές και τις σύγχρονες προσεγγίσεις της Διδακτικής της Τέχνης και τη σύνδεσή τους με σύγχρονες και υβριδικές εικαστικές πρακτικές
- να αναλύει σύγχρονα μεθοδολογικά παραδείγματα έρευνας στη Διδακτική της Τέχνης και στον οπτικό πολιτισμό, με έμφαση στις ποιοτικές, μικτές και arts-led μεθόδους
- να αξιολογεί τη συμβολή των τεχνολογιών της πληροφορίας και της επικοινωνίας στη Διδακτική της Τέχνης και στη Μουσειοπαιδαγωγική
- να διερευνά κριτικά τις σχέσεις μνήμης, βιώματος, τόπου και καλλιτεχνικής επεξεργασίας κατά την ανάπτυξη σύγχρονου εικαστικού έργου
- να συνθέτει προηγμένη γνώση για τις εικαστικές, κοινωνικές, πολιτισμικές και παιδαγωγικές διαστάσεις του τοπίου και του περιβάλλοντος χώρου
Δεξιότητες
- να αναπτύσσει πρωτότυπες εικαστικές προτάσεις με αφετηρία την επιτόπια παρατήρηση, τη βιωματική διερεύνηση και την κριτική ανάγνωση φυσικών και αστικών τοπίων
- να εφαρμόζει σύγχρονες καλλιτεχνικές και θεωρητικές κριτικές πρακτικές για τη σύλληψη, ανάπτυξη, τεκμηρίωση και παρουσίαση εικαστικού έργου
- να αξιοποιεί σχεσιακές και υβριδικές μορφές τέχνης για τη διερεύνηση σχέσεων μεταξύ τόπου, κοινωνικού χώρου, κοινοτήτων και πολιτισμικών εμπειριών
- να μετασχηματίζει βιώματα, μνήμες, παρατηρήσεις και ερευνητικά δεδομένα από το πεδίο σε συνεκτικές εικαστικές και εννοιολογικές προτάσεις
- να συνδυάζει καλλιτεχνική πρακτική, θεωρητική τεκμηρίωση και επιστημονική μεθοδολογία κατά την ανάπτυξη σύνθετων ερευνητικών ή δημιουργικών εγχειρημάτων
- να εφαρμόζει κριτικές διαδικασίες αποτίμησης του δικού του και άλλου καλλιτεχνικού έργου, τεκμηριώνοντας αισθητικές, εννοιολογικές και μεθοδολογικές επιλογές
- να σχεδιάζει εκπαιδευτικές προσεγγίσεις που συνδέουν σύγχρονες εικαστικές πρακτικές με τη Διδακτική της Τέχνης και τον οπτικό πολιτισμό
- να επιλέγει και να εφαρμόζει ποιοτικές, μικτές ή arts-led ερευνητικές μεθόδους ανάλογα με το ερευνητικό ερώτημα και το πεδίο εφαρμογής
- να αξιοποιεί ψηφιακές τεχνολογίες και ΤΠΕ για τον σχεδιασμό μαθησιακών εμπειριών στη Διδακτική της Τέχνης και στη Μουσειοπαιδαγωγική
- να σχεδιάζει και να υλοποιεί αυτοτελή μεταπτυχιακή έρευνα ή καλλιτεχνική έρευνα, διατυπώνοντας σαφή ερωτήματα και επιλέγοντας κατάλληλη μεθοδολογία
- να τεκμηριώνει και να παρουσιάζει καλλιτεχνικά, ερευνητικά και εκπαιδευτικά αποτελέσματα με επιστημονικά και εικαστικά πρόσφορο τρόπο
- να αξιολογεί κριτικά πηγές, θεωρητικά κείμενα, ερευνητικά δεδομένα και καλλιτεχνικές αναφορές και να τα ενσωματώνει δημιουργικά στη δική του εργασία
Ικανότητες
- να αναπτύσσει με αυτονομία καλλιτεχνική και ερευνητική δραστηριότητα σε σύνθετα ζητήματα που αφορούν το τοπίο, τον χώρο, τη σύγχρονη τέχνη ή τη Διδακτική της Τέχνης
- να λαμβάνει τεκμηριωμένες δημιουργικές και ερευνητικές αποφάσεις σε ανοιχτά και μη πλήρως προσδιορισμένα καλλιτεχνικά ή παιδαγωγικά προβλήματα
- να ενσωματώνει διαφορετικές επιστημονικές, καλλιτεχνικές και πολιτισμικές οπτικές σε διεπιστημονικές προσεγγίσεις της εικαστικής δημιουργίας και εκπαίδευσης
- να συνεργάζεται σε καλλιτεχνικές, ερευνητικές και εκπαιδευτικές ομάδες, συμβάλλοντας υπεύθυνα στον σχεδιασμό και την υλοποίηση σύνθετων δράσεων
- να αναλαμβάνει ευθύνη για την εννοιολογική συνοχή, τη μεθοδολογική επάρκεια και την τεκμηρίωση της καλλιτεχνικής ή ερευνητικής του εργασίας
- να προσεγγίζει με κριτική επίγνωση κοινωνικά, πολιτισμικά και περιβαλλοντικά ζητήματα που αναδύονται από την καλλιτεχνική διερεύνηση φυσικών και αστικών χώρων
- να επικοινωνεί σύνθετες καλλιτεχνικές, θεωρητικές και ερευνητικές ιδέες σε εξειδικευμένο και μη εξειδικευμένο κοινό με σαφήνεια και κατάλληλα μέσα
- να αναστοχάζεται κριτικά πάνω στη δική του καλλιτεχνική, ερευνητική ή εκπαιδευτική πρακτική και να την αναπροσαρμόζει με βάση νέα δεδομένα και ανατροφοδότηση
- να συνεχίζει αυτοδύναμα την επιστημονική και καλλιτεχνική του ανάπτυξη και να ανταποκρίνεται στις εξελίξεις της σύγχρονης τέχνης, της έρευνας και της εκπαίδευσης
- να τηρεί αρχές ερευνητικής και ακαδημαϊκής δεοντολογίας, αναγνωρίζοντας την ευθύνη που συνεπάγεται η εργασία με ανθρώπους, κοινότητες, πολιτισμικά συμφραζόμενα και πηγές
Ειδίκευση: Εικαστικές Πρακτικές
- να δημιουργεί σύγχρονα εικαστικά έργα που προκύπτουν από κριτικές αναγνώσεις του τοπίου, του περιβάλλοντος και του κοινωνικού χώρου
- να αξιοποιεί εργαστηριακές, σχεσιακές και υβριδικές πρακτικές για την ανάπτυξη πρωτότυπων μορφών καλλιτεχνικής έκφρασης
- να εντάσσει σύγχρονες θεωρητικές προσεγγίσεις και κριτικό λόγο στην ανάπτυξη, ερμηνεία και τεκμηρίωση της εικαστικής του πρακτικής
- να διερευνά τις σχέσεις μεταξύ καλλιτεχνικής παραγωγής, θεσμών, δημόσιου χώρου και κοινωνικής συμμετοχής
- να αναπτύσσει εικαστική κριτική πρακτική με εννοιολογική συνοχή, μεθοδολογική επίγνωση και προσωπική ερευνητική κατεύθυνση
- να συνδυάζει επιτόπια έρευνα, βιωματικό υλικό, μνήμη και θεωρητικές αναφορές για τη δημιουργία ολοκληρωμένων καλλιτεχνικών προτάσεων
- να εκπονεί μεταπτυχιακή εργασία που συνδυάζει καλλιτεχνικό έργο και τεκμηριωμένη θεωρητική υποστήριξη σε επίπεδο προχωρημένης εικαστικής έρευνας
Ειδίκευση: Σύγχρονες Προσεγγίσεις στη Διδακτική της Τέχνης
- να αναλύει κριτικά σύγχρονες θεωρίες και πρακτικές της Διδακτικής της Τέχνης και να τις προσαρμόζει σε διαφορετικά εκπαιδευτικά περιβάλλοντα
- να σχεδιάζει μαθησιακές δραστηριότητες και διδακτικές προσεγγίσεις που αξιοποιούν σύγχρονες, σχεσιακές και υβριδικές καλλιτεχνικές πρακτικές
- να εφαρμόζει ποιοτικές, μικτές και arts-led ερευνητικές μεθόδους για τη μελέτη ζητημάτων της Διδακτικής της Τέχνης και του οπτικού πολιτισμού
- να αξιοποιεί δημιουργικά τις τεχνολογίες της πληροφορίας και της επικοινωνίας στη Διδακτική της Τέχνης και στη Μουσειοπαιδαγωγική
- να συνδέει καλλιτεχνική πρακτική, παιδαγωγική θεωρία και ερευνητική μεθοδολογία κατά τον σχεδιασμό εκπαιδευτικών παρεμβάσεων
- να σχεδιάζει, να εφαρμόζει και να αξιολογεί διδακτικά σενάρια ή ερευνητικές παρεμβάσεις σε εκπαιδευτικά και πολιτισμικά περιβάλλοντα
- να εκπονεί αυτοτελή μεταπτυχιακή έρευνα στη Διδακτική της Τέχνης, συμπεριλαμβανομένης όπου ενδείκνυται της arts-led έρευνας ή της ανάπτυξης και εφαρμογής διδακτικών σεναρίων
Σημείωση τεκμηρίωσης: Η παρουσίαση βασίζεται στον ισχύοντα Κανονισμό Σπουδών. Η επιλογή, η ομαδοποίηση και η διατύπωση των μαθησιακών αποτελεσμάτων αποτελούν συνθετική επεξεργασία του mysep, σύμφωνα με το Ελληνικό Πλαίσιο Προσόντων και τους περιγραφικούς δείκτες του Δουβλίνου.
Διάρκεια σπουδών : Το Π.Μ.Σ. «Εικαστικές τέχνες και τοπίο: προσεγγίσεις του φυσικού και αστικού χώρου» (Visual Arts and Landscape: Αpproaches to Νatural and Urban Space) διαρθρώνεται σε τρία (3) εξάμηνα, στα οποία περιλαμβάνεται και ο χρόνος εκπόνησης και κρίσης της μεταπτυχιακής διπλωματικής εργασίας.
Γλώσσα Διδασκαλίας: Η γλώσσα διδασκαλίας του Π.Μ.Σ είναι η ελληνική ή και η αγγλική. Η γλώσσα εκπόνησης της διπλωματικής εργασίας είναι η ελληνική ή και η αγγλική.
Δίδακτρα: τα τέλη φοίτησης, το ύψος των οποίων ανέρχεται στο ποσό των 2.400 ευρώ.
Κατηγορίες και αριθμός εισακτέων:
Στο Π.Μ.Σ. «Εικαστικές τέχνες και τοπίο: προσεγγίσεις του φυσικού και αστικού χώρου» (Visual Arts and Landscape: Αpproaches to Νatural and Urban Space), γίνονται δεκτοί κάτοχοι πτυχίου ΑΕΙ Σχολών Καλών Τεχνών, Τμημάτων Εικαστικών, Ψηφιακών ή Εφαρμοσμένων Τεχνών, Αρχιτεκτόνων, της ημεδαπής ή και ομοταγών αναγνωρισμένων ιδρυμάτων της αλλοδαπής και απόφοιτοι άλλων τμημάτων ΑΕΙ με την υποβολή φακέλου και υπομνήματος καλλιτεχνικού έργου.
Ο αριθμός εισακτέων στο Π.Μ.Σ. ορίζεται σε τριάντα (30) φοιτητές κατ’ έτος, δεκαπέντε ανά κατεύθυνση. Επίσης, μέλη των κατηγοριών Ε.Ε.Π., Ε.ΔΙ.Π. και Ε.Τ.Ε.Π., εφόσον πληρούν τις προϋποθέσεις του πρώτου εδαφίου της παρ. 1 του άρθρου 34 του ν. 4485/2017, μπορούν να εγγραφούν ως υπεράριθμοι και μόνο ένας κατ’ έτος ανά Π.Μ.Σ., που οργανώνεται σε Τμήματα του Ιδρύματος που υπηρετούν, το οποίο είναι συναφές με τον τίτλο σπουδών και το έργο που επιτελούν στο οικείο Ίδρυμα.
Διαδικασία επιλογής:
Η μοριοδότηση του φακέλου υποψηφιότητας γίνεται σύμφωνα με τα ακόλουθα κριτήρια:
| α/α | Κριτήρια αξιολόγησης | Πίστωση Μορίων |
| 1 |
Βαθμός Πτυχίου x 2 |
20 |
| 2 |
Επαρκής γνώση μίας (1) τουλάχιστον ξένης γλώσσας |
4 για C1, 3 για C2, 2 για Β2 |
| 3 |
Πρόσθετη γλώσσα με πιστοποίηση τουλάχιστον Β2 (έως δύο επιπλέον γλώσσες) |
2 μόρια*2=4 για κάθε πρόσθετη γλώσσα |
| 4 |
Φάκελος και Υπόμνημα καλλιτεχνικού έργου |
40 (μέγιστο) |
| 5 |
Μεταπτυχιακός Τίτλος |
2 |
| 6 |
Διδακτορικός Τίτλος |
5 |
| 7 |
Δημοσιεύσεις με κριτές (περιοδικά, πρακτικά συνεδρίων) |
10 μόρια συνολικά |
| 8 |
Συνέντευξη |
15 (μέγιστο) |
Η αξιολόγηση των υποψηφίων υλοποιείται σε τρεις φάσεις:
α) Στην πρώτη φάση διενεργείται έλεγχος των τυπικών/απαραίτητων προσόντων των υποψηφίων.
β) Στη δεύτερη φάση γίνεται μοριοδότηση των δικαιολογητικών βάσει κριτηρίων, ώστε να προκύψει η σειρά αξιολογικής κατάταξης των υποψηφίων.
γ) Συνέντευξη. Η οριστική κατάταξη ολοκληρώνεται με την πραγματοποίηση των συνεντεύξεων των υποψηφίων.
Η διαδικασία επιλογής των υποψηφίων ολοκληρώνεται τον Σεπτέμβριο κάθε έτους, καταρτίζεται πίνακας αξιολογικής κατάταξης επιτυχόντων και αναρτάται στην ιστοσελίδα http://eetf.uowm.gr με τη χρήση του ειδικού κωδικού που χορηγείται αυτόματα με την υποβολή της αίτησης. Οι επιτυχόντες καλούνται να επικυρώσουν την εγγραφή τους στο συγκεκριμένο Π.Μ.Σ. εντός πέντε (5) ημερών. Σε περίπτωση άρνησης καλείται αμέσως τηλεφωνικά ο πρώτος επιλαχών/ούσα κ.ο.κ.
Πρόγραμμα Σπουδών
Για την απόκτηση του Δ.Μ.Σ. απαιτείται η υποχρεωτική παρακολούθηση και επιτυχής εξέταση σε όλα τα μαθήματα και εργαστήρια του Α΄ και Β΄ εξαμήνου, καθώς και η εκπόνηση Μεταπτυχιακής Διπλωματικής Εργασίας στο Γ΄ εξάμηνο. Το Δίπλωμα Μεταπτυχιακών Σπουδών απονέμεται μετά τη συμπλήρωση ενενήντα (90) πιστωτικών μονάδων (ECTS).
Αναλυτικά, η διάρθρωση του προγράμματος είναι η ακόλουθη:
Α’ εξάμηνο:
Μαθήματα Κορμού
-
- Σχεσιακές Πρακτικές/Υβριδικές μορφές τέχνης Θεωρητικό
- Η κοινωνική διάσταση της τέχνης
- Το τοπίο ως τόπος: σύγχρονες θεωρήσεις του χώρου
- Εικαστική κριτική πρακτική I
Β’ εξάμηνο:
Μαθήματα Ειδίκευσης: «Εικαστικές Πρακτικές» (Visual Art Practices)
-
- Θεσμοί και σύγχρονη καλλιτεχνική πρακτική
- Σύγχρονες προσεγγίσεις κριτικής πρακτικής
- Εικαστική κριτική πρακτική II
Μαθήματα Ειδίκευσης: «Σύγχρονες Προσεγγίσεις στη Διδακτική της Τέχνης» (Contemporary Approaches to Art Education)
-
- Διδακτική σύγχρονων καλλιτεχνικών πρακτικών
- Σύγχρονες προσεγγίσεις στη θεωρία και την πρακτική της Διδακτικής της Τέχνης
- Μεθοδολογία έρευνας στη Διδακτική της Τέχνης: Ποιοτικές (Qualitative), μικτές και arts-led μέθοδοι
- Τεχνολογίες της Πληροφορίας και της Επικοινωνίας (ΤΠΕ) στη Διδακτική της Τέχνης και στη Μουσειοπαιδαγωγική
Γ’ εξάμηνο:
-
- Εκπόνηση Διπλωματικής Εργασίας.
Με αιτιολογημένη απόφαση της Συνέλευσης, μέρος της εκπαίδευσης μπορεί να πραγματοποιείται με εξ αποστάσεως διδασκαλία (έως το 35% των διδασκόμενων μαθημάτων).
Τι άλλο πρέπει να ξέρω :
Χρήσιμα Έντυπα:
- Προκήρυξη : Πρόσκληση εκδήλωσης ενδιαφέροντος (ακαδ. έτος 2026-2027)
- ΦΕΚ ίδρυσης (ή επανίδρυσης) : ΦΕΚ 2381 τ.Β’/17.06.2020
- ΦΕΚ Κανονισμού Σπουδών : ΦΕΚ 5938 τ.Β’/31.12.2020
Περισσότερα στοιχεία :
- Ηλεκτρονική διεύθυνση ΠΜΣ: http://val.eetf.uowm.gr/
- Ηλεκτρονική διεύθυνση του τμήματος: https://eetf.uowm.gr/
Διάρκεια Λειτουργίας
Το Π.Μ.Σ. θα λειτουργήσει από το ακαδημαϊκό έτος 2020-2021 για πέντε (5) έτη, οπότε και θα αξιολογηθεί η δυνατότητα συνέχισης της λειτουργίας του, σύμφωνα με τις διατάξεις της παρ. 8 του άρθρου 32 του ν. 4485/2017 (Α΄ 114).
