το άρθρο ενημερώθηκε στις 03.10.2026
Σε ποιον ταιριάζει το ΠΜΣ Μουσική Παιδαγωγική;
Το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών «Μουσική Παιδαγωγική» απευθύνεται σε αποφοίτους και επαγγελματίες που επιθυμούν να εμβαθύνουν επιστημονικά και παιδαγωγικά στη διδασκαλία της μουσικής, στη μουσική μάθηση και στη διδακτική αξιοποίηση της μουσικής σε διαφορετικά εκπαιδευτικά και κοινωνικά πλαίσια. Το ΠΜΣ συνδυάζει θεωρητικές προσεγγίσεις της παιδαγωγικής επιστήμης με σύγχρονες μεθόδους μουσικής εκπαίδευσης, μουσικοπαιδαγωγικά μοντέλα, δημιουργικές πρακτικές και ερευνητικά εργαλεία. Δίνει έμφαση στη βιωματική μάθηση, στη διαφοροποιημένη διδασκαλία και στη σύνδεση της μουσικής με την ανάπτυξη του παιδιού και του εφήβου, αλλά και με τη δια βίου μάθηση. Το πρόγραμμα υλοποιείται από το Ιόνιο Πανεπιστήμιο και διαθέτει σαφή εκπαιδευτικό, παιδαγωγικό και κοινωνικό προσανατολισμό.
Ταιριάζει ιδιαίτερα σε υποψηφίους που:
ενδιαφέρονται ουσιαστικά για τη μουσική εκπαίδευση και τη διδασκαλία της μουσικής, επιδιώκοντας να κατανοήσουν σε βάθος τις διαδικασίες μουσικής μάθησης.
επιδιώκουν να αναπτύξουν σύγχρονες παιδαγωγικές δεξιότητες, εφαρμόζοντας καινοτόμες μεθόδους και μουσικοπαιδαγωγικά μοντέλα.
διαθέτουν ενδιαφέρον για τη σύνδεση μουσικής, παιδαγωγικής και ψυχολογίας, ιδιαίτερα σε σχέση με την ανάπτυξη, τη δημιουργικότητα και την έκφραση.
ενδιαφέρονται για τη διδασκαλία της μουσικής σε τυπικά και άτυπα εκπαιδευτικά πλαίσια, όπως σχολεία, ωδεία, μουσικά σχολεία και πολιτιστικούς φορείς.
στοχεύουν σε επαγγελματική πορεία ως μουσικοπαιδαγωγοί, εκπαιδευτικοί μουσικής ή επιμορφωτές, σε δημόσιους και ιδιωτικούς φορείς εκπαίδευσης.
θέλουν να αναπτύξουν δεξιότητες σχεδιασμού, υλοποίησης και αξιολόγησης μουσικοπαιδαγωγικών προγραμμάτων, με επιστημονική τεκμηρίωση.
αναζητούν ένα ΠΜΣ με έντονο παιδαγωγικό και εφαρμοσμένο χαρακτήρα, που συνδέει τη μουσική τέχνη με την εκπαίδευση και την κοινωνία.
Συνολικά, το ΠΜΣ Μουσική Παιδαγωγική ταιριάζει σε υποψηφίους με αγάπη για τη μουσική, παιδαγωγική ευαισθησία και διάθεση να συμβάλουν ενεργά στη μουσική καλλιέργεια και εκπαίδευση. Αν επιθυμείς να εξελίξεις τον ρόλο σου ως εκπαιδευτικός μουσικής με επιστημονική επάρκεια και σύγχρονη παιδαγωγική προσέγγιση, το πρόγραμμα αυτό μπορεί να αποτελέσει σταθερό θεμέλιο επαγγελματικής και ακαδημαϊκής εξέλιξης.
Ιόνιο Πανεπιστήμιο
Σχολή Μουσικής και Οπτικοακουστικών Τεχνών
Τμήμα Μουσικών Σπουδών (Κέρκυρα)
ΠΜΣ: «Μουσική Παιδαγωγική»
Έδρα:
Διεύθυνση – Πόλη διεξαγωγής: Ιόνιο Πανεπιστήμιο – Τμήμα Μουσικών Σπουδών Παλαιό Φρούριο Κέρκυρα, 49 100
Τηλέφωνα: 26610 87523 E-mail : kaiti@ionio.gr
Γνωστικό Αντικείμενο – Σκοπός :
Σκοπός του Προγράμματος Μεταπτυχιακών Σπουδών «Μουσική Παιδαγωγική» είναι: η προαγωγή της επιστημονικής γνώσης, πρακτικής εφαρμογής και έρευνας στα αντικείμενα της Μουσικής Παιδαγωγικής και της Διεύθυνσης παιδικής χορωδίας, με σκοπό μία σύγχρονη θεώρηση της μουσικής διδασκαλίας και μάθησης και της διεύθυνσης παιδικής χορωδίας στο σχολείο και στην κοινότητα, με έμφαση στη σύνδεση της θεωρίας με την πράξη, στην κριτική και βιωματική προσέγγιση της μουσικής παιδαγωγικής και στην παροχή μιας διεπιστημονικής θεώρησης της μουσικής εκπαίδευσης που προκύπτει από το διάλογο με διάφορα επιστημονικά και καλλιτεχνικά πεδία. Στόχος μας είναι η εκπαίδευση εξειδικευμένων επιστημόνων στο αντικείμενο της Μουσικής Παιδαγωγικής και της Διεύθυνσης χορωδίας, όπως περιγράφεται παραπάνω.
Η καινοτομία του εν λόγω Π.Μ.Σ. έγκειται στη διεπιστημονική και διακαλλιτεχνική φύση της μουσικής εκπαίδευσης που παρέχεται από το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, καθώς και στις δυνατότητες σύνδεσης της θεωρίας με την πράξη στη μουσική διδασκαλία-μάθηση με ποικίλους τρόπους σε σχολικά και εξωσχολικά πλαίσια, που αποτελούν βασικές μεθοδολογικές αρχές που θεραπεύονται στο ΤΜΣ του Ιονίου Πανεπιστημίου στα αντικείμενα της Μουσικής Παιδαγωγικής και της Διεύθυνσης παιδικής, νεανικής & σχολικής χορωδίας.
Ειδικεύσεις:
1. Μουσική Παιδαγωγική στο σχολείο και στην κοινότητα
2. Διεύθυνση παιδικής χορωδίας στο σχολείο και στην κοινότητα
Τίτλοι Σπουδών
Το Π.Μ.Σ. απονέμει Δίπλωμα Μεταπτυχιακών Σπουδών (ΔΜΣ) στο γνωστικό πεδίο: «Μουσική Παιδαγωγική» (στα ελληνικά) και αντίστοιχο αγγλικό τίτλο “Music Pedagogy”, με τις εξής ειδικεύσεις: α) «Μουσική Παιδαγωγική στο σχολείο και στην κοινότητα» / “Music Pedagogy in Schools and the Community” και β) «Διεύθυνσης παιδικής χορωδίας στο σχολείο και στην κοινότητα» / “Choral Conducting of Children’s Choirs in Schools and the Community”.
Στον τίτλο του Μεταπτυχιακού Διπλώματος Ειδίκευσης αναγράφεται το σύνολο των πιστωτικών μονάδων (ΕCTS) που απέκτησε ο φοιτητής μετά την ολοκλήρωση του Π.Μ.Σ. συνολικά (120 μονάδες ΕCTS), από την παρακολούθηση των μαθημάτων (90 μονάδες ΕCTS) και από την εκπόνηση της Μεταπτυχιακής Διπλωματικής Εργασίας (30 μονάδες ΕCTS).
Μαθησιακά αποτελέσματα του Προγράμματος Σπουδών
Το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών «Μουσική Παιδαγωγική» εστιάζει στην προηγμένη επιστημονική, παιδαγωγική, ερευνητική και καλλιτεχνική κατάρτιση στο πεδίο της μουσικής διδασκαλίας, μάθησης και εκτέλεσης σε σχολικά, κοινοτικά και ευρύτερα εξωσχολικά περιβάλλοντα. Το πρόγραμμα συνδέει συστηματικά τη θεωρία με τη βιωματική και δημιουργική πράξη και οργανώνεται στις ειδικεύσεις «Μουσική Παιδαγωγική στο σχολείο και στην κοινότητα» και «Διεύθυνση παιδικής χορωδίας στο σχολείο και στην κοινότητα», οι οποίες συγκροτούν δύο διακριτές αλλά συμπληρωματικές διαδρομές εξειδίκευσης. Η πρώτη εμβαθύνει στις σύγχρονες μουσικοπαιδαγωγικές τάσεις, στη μουσική ανάπτυξη και τη διαφορετικότητα, στους μουσικούς πολιτισμούς και τη μουσική στην κοινότητα, στη δημιουργική και διακαλλιτεχνική διδασκαλία, στην προσχολική μουσική εκπαίδευση, στη μουσική τεχνολογία, στο περιβάλλον και στη μουσική παράσταση, ενώ η δεύτερη αναπτύσσει προηγμένες δεξιότητες διεύθυνσης παιδικής, νεανικής και σχολικής χορωδίας, φωνητικής τεχνικής, ακουστικής αγωγής, ανάγνωσης παρτιτούρας, χορωδιακού ρεπερτορίου, μεθοδολογίας πρόβας και ιστορικά τεκμηριωμένης εκτέλεσης. Η μεθοδολογία έρευνας, τα ατομικά και ομαδικά ερευνητικά ή δημιουργικά έργα και η Μεταπτυχιακή Διπλωματική Εργασία ή Διπλωματική Χορωδιακή Συναυλία–Παράσταση ολοκληρώνουν τον χαρακτήρα του ΠΜΣ, καλλιεργώντας την αυτοδύναμη παραγωγή και εφαρμογή νέας γνώσης και τη σύνθεση επιστημονικής τεκμηρίωσης, μουσικής δημιουργίας και παιδαγωγικής πράξης.
Με την επιτυχή ολοκλήρωση του Προγράμματος Σπουδών, ο απόφοιτος ή η απόφοιτη είναι σε θέση:
Επιστημονικό πεδίο UNESCO ISCED-F: Μουσική και παραστατικές τέχνες
Γνώσεις
- να ερμηνεύει τις ιστορικές, φιλοσοφικές, κοινωνικές και παιδαγωγικές βάσεις της μουσικής εκπαίδευσης και να συσχετίζει τις μεταβολές τους με σύγχρονες αντιλήψεις για τη μουσική διδασκαλία και μάθηση.
- να αναλύει σύγχρονες μουσικοπαιδαγωγικές τάσεις και να διακρίνει τις θεωρητικές και πρακτικές παραδοχές προσεγγίσεων όπως η διαθεματικότητα, η διαπολιτισμικότητα, η κριτική παιδαγωγική, η άτυπη μάθηση και ο καθολικός σχεδιασμός για τη μάθηση.
- να εξετάζει θεωρίες μουσικής ανάπτυξης και να συσχετίζει γνωστικές, συναισθηματικές, κοινωνικές και μουσικές παραμέτρους με τις διαφορετικές διαδρομές μάθησης παιδιών, νέων και ενηλίκων.
- να διερευνά τη διαφορετικότητα στη μουσική εκπαίδευση και να αναγνωρίζει τον τρόπο με τον οποίο πολιτισμική ταυτότητα, αναπηρία, μαθησιακές ανάγκες, κοινωνικό περιβάλλον και προηγούμενες μουσικές εμπειρίες επηρεάζουν τη συμμετοχή στη μουσική μάθηση.
- να ερμηνεύει τη μουσική ως κοινωνική και πολιτισμική πρακτική και να συνδέει μουσικούς πολιτισμούς, κοινότητες και ταυτότητες με διαφορετικές μορφές μουσικής διδασκαλίας, μάθησης και συμμετοχής.
- να αναλύει τις αρχές της μουσικής στην κοινότητα και να προσδιορίζει τη συμβολή συμμετοχικών μουσικών δράσεων στην κοινωνική σύνδεση, στην έκφραση, στην ένταξη και στη διά βίου μάθηση.
- να εξετάζει τις σχέσεις μουσικής, κίνησης, αυτοσχεδιασμού και παράστασης και να αναγνωρίζει τη σημασία της σωματικής, δημιουργικής και επιτελεστικής εμπειρίας στη μουσική εκπαίδευση.
- να χαρτογραφεί τις δυνατότητες της ψηφιακής τεχνολογίας στη μουσική εκπαίδευση και να διακρίνει τρόπους αξιοποίησης λογισμικών, ψηφιακών μέσων και διαδικτυακών περιβαλλόντων για δημιουργία, εκτέλεση, ακρόαση και μάθηση.
- να ερμηνεύει τις αρχές της δημιουργικής μουσικής διδασκαλίας και να συσχετίζει αυτοσχεδιασμό, σύνθεση, εκτέλεση, ακρόαση και χρήση μουσικών οργάνων με ενεργητικές μορφές μάθησης.
- να διερευνά διακαλλιτεχνικές προσεγγίσεις και να αναγνωρίζει τις παιδαγωγικές δυνατότητες της δημιουργικής σύνδεσης μουσικής με κίνηση, θέατρο, εικόνα, λόγο και άλλες μορφές τέχνης.
- να εξετάζει τις ιδιαιτερότητες της προσχολικής μουσικής εκπαίδευσης και να συσχετίζει το παιχνίδι, την κίνηση, τη φωνή, την ακρόαση και τη δημιουργικότητα με την πρώιμη μουσική ανάπτυξη.
- να αναλύει τις αρχές της χορωδιακής παιδαγωγικής και να συνδέει διεύθυνση, φωνητική ανάπτυξη, ακουστική αγωγή, ανάγνωση παρτιτούρας, επιλογή ρεπερτορίου και μεθοδολογία πρόβας.
- να ερμηνεύει τη λειτουργία της παιδικής, νεανικής και σχολικής χορωδίας ως μουσικού, εκπαιδευτικού και κοινωνικού συνόλου και να αναγνωρίζει τις αναπτυξιακές και παιδαγωγικές απαιτήσεις διαφορετικών ηλικιακών ομάδων.
- να εξετάζει μεθοδολογίες έρευνας στη μουσική παιδαγωγική και να διακρίνει ποιοτικές, ποσοτικές, μεικτές, θεωρητικές και πρακτικοκεντρικές ερευνητικές προσεγγίσεις.
- να αποτιμά κριτικά επιστημονική βιβλιογραφία και ερευνητικά δεδομένα και να προσδιορίζει τη συμβολή τους στην τεκμηρίωση και αναθεώρηση μουσικοπαιδαγωγικών πρακτικών.
- να συνθέτει μουσική, παιδαγωγική, κοινωνική, καλλιτεχνική και ερευνητική γνώση για την ερμηνεία σύνθετων ζητημάτων μουσικής εκπαίδευσης στο σχολείο και στην κοινότητα.
Δεξιότητες
- να σχεδιάζει ολοκληρωμένα προγράμματα μουσικής διδασκαλίας και μάθησης, προσδιορίζοντας στόχους, περιεχόμενο, δραστηριότητες, μουσικό υλικό, μέσα και διαδικασίες αξιολόγησης.
- να προσαρμόζει τη μουσικοπαιδαγωγική πρακτική στις ηλικιακές, αναπτυξιακές, πολιτισμικές και μαθησιακές ιδιαιτερότητες διαφορετικών ατόμων και ομάδων.
- να δημιουργεί μαθησιακά περιβάλλοντα που ενισχύουν τη μουσική έκφραση, τον αυτοσχεδιασμό, τη σύνθεση, την εκτέλεση, την ακρόαση και τη συνεργατική μουσική δημιουργία.
- να εφαρμόζει συμπεριληπτικές και διαφοροποιημένες στρατηγικές διδασκαλίας και να αναδιαμορφώνει δραστηριότητες ώστε να διευκολύνεται η ουσιαστική μουσική συμμετοχή διαφορετικών εκπαιδευομένων.
- να οργανώνει μουσικές δράσεις στο σχολείο και στην κοινότητα και να συνδέει τη μαθησιακή διαδικασία με το κοινωνικό, πολιτισμικό και καλλιτεχνικό περιβάλλον των συμμετεχόντων.
- να αξιοποιεί ψηφιακές τεχνολογίες και σύγχρονα μέσα για τη δημιουργία, καταγραφή, επεξεργασία, παρουσίαση και ανταλλαγή μουσικού και εκπαιδευτικού περιεχομένου.
- να σχεδιάζει δραστηριότητες που συνδυάζουν μουσική με κίνηση, θέατρο, εικόνα και άλλες τέχνες και να τις εντάσσει λειτουργικά σε μουσικοπαιδαγωγικά προγράμματα.
- να καθοδηγεί ατομική και ομαδική μουσική πράξη, χρησιμοποιώντας κατάλληλες τεχνικές επικοινωνίας, ανατροφοδότησης, επίδειξης και δημιουργικής εμψύχωσης.
- να διευθύνει παιδικά, νεανικά και σχολικά χορωδιακά σύνολα, χρησιμοποιώντας σαφή κινησιολογία και συντονίζοντας μουσικές, φωνητικές, παιδαγωγικές και οργανωτικές απαιτήσεις.
- να σχεδιάζει και να υλοποιεί χορωδιακή πρόβα, οργανώνοντας προθέρμανση, φωνητική καλλιέργεια, ακουστική αγωγή, εκμάθηση ρεπερτορίου, ερμηνευτική επεξεργασία και προετοιμασία παράστασης.
- να διαβάζει και να αναλύει χορωδιακή παρτιτούρα και να μετασχηματίζει τη μουσικολογική και ερμηνευτική ανάλυση σε συγκεκριμένες διευθυντικές και διδακτικές επιλογές.
- να επιλέγει και να προσαρμόζει χορωδιακό ρεπερτόριο σύμφωνα με την ηλικία, τη φωνητική ανάπτυξη, τις τεχνικές δυνατότητες και το πολιτισμικό πλαίσιο του συνόλου.
- να διατυπώνει ερευνητικά ερωτήματα, να αναζητά και να αξιολογεί βιβλιογραφία και να σχεδιάζει κατάλληλες ερευνητικές διαδικασίες για ζητήματα μουσικής παιδαγωγικής και χορωδιακής εκπαίδευσης.
- να συλλέγει, να οργανώνει και να ερμηνεύει ερευνητικά δεδομένα και να συνδέει τα ευρήματα με τη βελτίωση της εκπαιδευτικής και καλλιτεχνικής πρακτικής.
- να παρουσιάζει μουσικοπαιδαγωγικές προτάσεις, ερευνητικά ευρήματα και καλλιτεχνικά αποτελέσματα με σαφή γραπτό, προφορικό, μουσικό και οπτικοακουστικό λόγο.
- να εκπονεί αυτοδύναμη Μεταπτυχιακή Διπλωματική Εργασία ή, ανάλογα με την ειδίκευση, Διπλωματική Χορωδιακή Συναυλία–Παράσταση, συνδυάζοντας επιστημονική τεκμηρίωση, δημιουργική πράξη, μεθοδολογική συνέπεια και κριτικό αναστοχασμό.
Ικανότητες
- να διαμορφώνει αυτόνομες και τεκμηριωμένες κρίσεις για σύνθετα ζητήματα μουσικής εκπαίδευσης, συνδυάζοντας επιστημονική γνώση, καλλιτεχνική εμπειρία και παιδαγωγική παρατήρηση.
- να συνδυάζει θεωρία και πράξη και να μετασχηματίζει μουσικοπαιδαγωγικές έννοιες σε δημιουργικές, εφαρμόσιμες και αναστοχαστικές εκπαιδευτικές παρεμβάσεις.
- να σταθμίζει μουσικούς στόχους, μαθησιακές ανάγκες, διαφορετικότητα, κοινωνικό πλαίσιο και δυνατότητες των συμμετεχόντων κατά τη λήψη παιδαγωγικών και καλλιτεχνικών αποφάσεων.
- να κρίνει την καταλληλότητα διαφορετικών μουσικοπαιδαγωγικών προσεγγίσεων και να αποφεύγει τη μηχανική εφαρμογή μεθόδων χωρίς σύνδεση με το συγκεκριμένο εκπαιδευτικό περιβάλλον.
- να μεταφέρει γνώσεις και πρακτικές μεταξύ σχολικής, κοινοτικής και εξωσχολικής μουσικής εκπαίδευσης και να τις προσαρμόζει δημιουργικά σε νέα πολιτισμικά και κοινωνικά συμφραζόμενα.
- να αναθεωρεί τη διδακτική και καλλιτεχνική του πρακτική με βάση παρατήρηση, ερευνητικά δεδομένα, ανατροφοδότηση και κριτικό αναστοχασμό.
- να αναπτύσσει πρωτότυπες μουσικοπαιδαγωγικές παρεμβάσεις που ενισχύουν τη δημιουργικότητα, τη συνεργασία, την πολιτισμική ανταλλαγή και την ενεργό συμμετοχή στη μουσική.
- να ενσωματώνει αρχές συμπερίληψης, ισότιμης συμμετοχής και σεβασμού της διαφορετικότητας στη μουσική διδασκαλία, στη χορωδιακή πράξη και στη μουσική δράση στην κοινότητα.
- να αναλαμβάνει ευθύνη για αυτοδύναμη εκπαιδευτική, καλλιτεχνική και ερευνητική πρακτική με ακαδημαϊκή ακεραιότητα, παιδαγωγική δεοντολογία και σεβασμό στους συμμετέχοντες.
- να συνεργάζεται αποτελεσματικά με εκπαιδευτικούς, μουσικούς, μαέστρους, καλλιτέχνες, ερευνητές, σχολικές μονάδες, πολιτιστικούς φορείς και κοινότητες για την ανάπτυξη σύνθετων μουσικοπαιδαγωγικών δράσεων.
- να επικοινωνεί επιστημονικές, παιδαγωγικές και καλλιτεχνικές επιλογές σε ακαδημαϊκό, εκπαιδευτικό, καλλιτεχνικό και μη εξειδικευμένο κοινό με σαφήνεια και τεκμηρίωση.
- να ανανεώνει αυτόνομα το επιστημονικό, παιδαγωγικό και καλλιτεχνικό του υπόβαθρο και να παρακολουθεί κριτικά τις εξελίξεις στη μουσική παιδαγωγική, στη χορωδιακή εκπαίδευση και στις σύγχρονες μορφές μουσικής μάθησης.
Ειδίκευση: Μουσική Παιδαγωγική στο σχολείο και στην κοινότητα
- να ερμηνεύει κριτικά σύγχρονες μουσικοπαιδαγωγικές θεωρίες και τάσεις και να τις συνδέει με συγκεκριμένες πρακτικές μουσικής διδασκαλίας και μάθησης.
- να σχεδιάζει μαθησιακές εμπειρίες που ανταποκρίνονται στη μουσική ανάπτυξη, στη διαφορετικότητα και στις ιδιαίτερες ανάγκες παιδιών, νέων και ενηλίκων.
- να αξιοποιεί μουσικές από διαφορετικούς πολιτισμούς και κοινωνικά περιβάλλοντα και να καλλιεργεί διαπολιτισμική επίγνωση και κριτική προσέγγιση στη μουσική εκπαίδευση.
- να οργανώνει συμμετοχικά μουσικά προγράμματα στην κοινότητα και να προσαρμόζει στόχους, ρεπερτόριο και δημιουργικές διαδικασίες στα χαρακτηριστικά της εκάστοτε ομάδας.
- να συνδυάζει μουσική, κίνηση, αυτοσχεδιασμό και παράσταση σε δημιουργικές παιδαγωγικές διαδικασίες που ενισχύουν τη σωματική εμπλοκή και τη συλλογική μουσική έκφραση.
- να χρησιμοποιεί μουσικά όργανα, φωνή, αυτοσχεδιασμό και σύνθεση ως εργαλεία ενεργητικής και δημιουργικής διδασκαλίας και όχι μόνο ως μέσα αναπαραγωγής προκαθορισμένου μουσικού υλικού.
- να ενσωματώνει ψηφιακές τεχνολογίες στη μουσική διδασκαλία με σαφή παιδαγωγικό σκοπό και να αξιολογεί κριτικά τη συμβολή τους στη δημιουργία, στην ακρόαση, στην εκτέλεση και στη συνεργασία.
- να αναπτύσσει διακαλλιτεχνικές μουσικοπαιδαγωγικές δράσεις που συνδέουν τη μουσική με άλλες τέχνες και να τεκμηριώνει τη μαθησιακή αξία αυτών των συνδέσεων.
- να σχεδιάζει μουσικές δραστηριότητες για την προσχολική ηλικία, λαμβάνοντας υπόψη τις αναπτυξιακές δυνατότητες, το παιχνίδι, την κίνηση, τη φωνητική εξερεύνηση και την ανάγκη βιωματικής μάθησης.
- να διερευνά τη σχέση ήχου, περιβάλλοντος και εκπαίδευσης και να αξιοποιεί την ενεργητική ακρόαση και το ηχοτοπίο για την ανάπτυξη ακουστικής ευαισθησίας και περιβαλλοντικής επίγνωσης.
- να σχεδιάζει και να υλοποιεί ομαδικό μουσικοπαιδαγωγικό πρότζεκτ, συντονίζοντας ερευνητικές, δημιουργικές, εκπαιδευτικές και οργανωτικές παραμέτρους.
- να εκπονεί αυτοδύναμη έρευνα ή πρακτικό μουσικοπαιδαγωγικό project και να τεκμηριώνει κριτικά τη σχέση θεωρητικού πλαισίου, μεθοδολογίας, εφαρμογής και εκπαιδευτικών αποτελεσμάτων.
Ειδίκευση: Διεύθυνση παιδικής χορωδίας στο σχολείο και στην κοινότητα
- να διευθύνει παιδική, νεανική και σχολική χορωδία με σαφή, λειτουργική και μουσικά εκφραστική κινησιολογία, προσαρμοσμένη στις δυνατότητες και στο επίπεδο του συνόλου.
- να καλλιεργεί τη δική του φωνητική τεχνική και να χρησιμοποιεί τη φωνή ως πρότυπο και εργαλείο διδασκαλίας κατά τη χορωδιακή πρόβα.
- να εφαρμόζει ασκήσεις ακουστικής αγωγής και τραγουδιού εκ πρώτης όψεως και να υποστηρίζει συστηματικά την ανάπτυξη τονικής, ρυθμικής και μελωδικής ακρίβειας των χορωδών.
- να αναγιγνώσκει και να αναλύει πολυφωνική χορωδιακή παρτιτούρα και να προετοιμάζει εκ των προτέρων τις τεχνικές, μουσικές και ερμηνευτικές απαιτήσεις μιας πρόβας.
- να επιλέγει παιδικό και νεανικό χορωδιακό ρεπερτόριο κατάλληλο για τη φωνητική ανάπτυξη, τη σύνθεση, το επίπεδο και το εκπαιδευτικό πλαίσιο του συνόλου.
- να σχεδιάζει τη μεθοδολογία της χορωδιακής πρόβας και να ιεραρχεί στόχους που αφορούν φωνητική τεχνική, τονικότητα, ρυθμό, άρθρωση, ισορροπία, μουσική φράση και ερμηνεία.
- να οργανώνει και να καθοδηγεί φωνητικό σύνολο, καλλιεργώντας ακρόαση, μουσική αυτονομία, συνεργασία και συλλογική ευθύνη για το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα.
- να συνδέει τις τεχνικές της χορωδιακής διεύθυνσης με αρχές μουσικής παιδαγωγικής και να προσαρμόζει τη διδακτική επικοινωνία στις αναπτυξιακές και μαθησιακές ανάγκες παιδιών και νέων.
- να ερμηνεύει χορωδιακά έργα με ιστορικά τεκμηριωμένη προσέγγιση και να μετασχηματίζει πληροφορίες για το ύφος, την εποχή και τις πρακτικές εκτέλεσης σε συνεκτικές καλλιτεχνικές αποφάσεις.
- να οργανώνει χορωδιακή συναυλία ή παράσταση ως ολοκληρωμένο παιδαγωγικό και καλλιτεχνικό εγχείρημα, συντονίζοντας ρεπερτόριο, προετοιμασία συνόλου, σκηνική παρουσία και επικοινωνία με το κοινό.
- να αξιολογεί κριτικά την εξέλιξη μιας χορωδίας και να αναπροσαρμόζει τη διευθυντική και παιδαγωγική στρατηγική με βάση την ακρόαση, την παρατήρηση και την ανατροφοδότηση.
- να σχεδιάζει και να παρουσιάζει Μεταπτυχιακή Διπλωματική Χορωδιακή Συναυλία–Παράσταση, τεκμηριώνοντας επιστημονικά και καλλιτεχνικά την επιλογή ρεπερτορίου, τη μεθοδολογία προετοιμασίας και τις ερμηνευτικές αποφάσεις.
Σημείωση τεκμηρίωσης:
Η παρουσίαση βασίζεται στον ισχύοντα Κανονισμό Σπουδών. Η επιλογή, η ομαδοποίηση και η διατύπωση των μαθησιακών αποτελεσμάτων αποτελούν συνθετική επεξεργασία του mysep, σύμφωνα με το Ελληνικό Πλαίσιο Προσόντων και τους περιγραφικούς δείκτες του Δουβλίνου.
Διάρκεια σπουδών : Η χρονική διάρκεια των σπουδών για την απονομή του Διπλώματος Μεταπτυχιακών Σπουδών ορίζεται σε τέσσερα (4) εξάμηνα και το πρόγραμμα σπουδών ισοδυναμεί με εκατόν είκοσι (120 ECTS). Ο συνδυασμός θεωρητικής και εργαστηριακής διδασκαλίας αποσκοπεί στο να αποδώσει με όρους ακαδημαϊκής ποιότητας ένα χαρακτήρα μεταπτυχιακών σπουδών προσανατολισμένο στη γερά θεμελιωμένη δημιουργική πράξη.
Γλώσσα Διδασκαλίας: Βασική γλώσσα του Π.Μ.Σ. είναι η Ελληνική και δευτερεύουσα η Αγγλική. Η συγγραφή της Διπλωματικής Εργασίας μπορεί να γίνει στην Ελληνική ή/και στην Αγγλική γλώσσα.
Δίδακτρα: Το τέλος φοίτησης των μεταπτυχιακών φοιτητών και των δύο ειδικεύσεων υπολογίζεται σε 4.000,00 ευρώ ανά φοιτητή για ολόκληρο τον κύκλο σπουδών στην κάθε ειδίκευση.
Κατηγορίες και αριθμός εισακτέων:
Στο Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών (Π.Μ.Σ.) γίνονται δεκτοί κάτοχοι τίτλου πρώτου κύκλου σπουδών Τμημάτων Μουσικών Σπουδών Α.Ε.Ι. της ημεδαπής ή ομοταγών ιδρυμάτων της αλλοδαπής σύμφωνα με τις διατάξεις του άρθρου 34 του Ν.4485/2017, καθώς και πτυχιούχοι Τμημάτων των Α.Τ.Ε.Ι. συναφούς γνωστικού αντικειμένου. Επίσης γίνονται δεκτοί πτυχιούχοι Τμημάτων συναφούς γνωστικού αντικειμένου με τις ειδικότητες του διεπιστημονικού χώρου της μουσικής ή παιδαγωγικής, εφόσον έχουν πιστοποιημένη γνώση μουσικής (πτυχίο ή δίπλωμα αναγνωρισμένου Ωδείου) ή/και αποδεδειγμένη καλλιτεχνική παρουσία στο χώρο της μουσικής.
Διαδικασία επιλογής:
Απαιτούμενα δικαιολογητικά για όλες τις κατευθύνσεις:
α) Αίτηση υποψηφιότητας στο Π.Μ.Σ. (ακολουθείται το πρότυπο της αίτησης) με δήλωση της επιθυμητής ειδίκευσης.
β) Τίτλοι σπουδών (οι τίτλοι που έχουν απονεμηθεί από Πανεπιστήμια του εξωτερικού να συνοδεύονται από βεβαίωση αναγνώρισης ισοτιμίας από τον Δ.Ο.Α.Τ.Α.Π.). Να κατατεθεί επίσης η αναλυτική βαθμολογία όλων των ετών σπουδών.
γ) Τίτλος πιστοποίησης τουλάχιστον πολύ καλής γνώσης της Αγγλικής γλώσσας (Επίπεδο Β2). Τυχόν γνώση άλλης ξένης γλώσσας θα συνυπολογιστεί. Σε περίπτωση που δεν παρέχεται πιστοποίηση της ξένης γλώσσας ο υποψήφιος υποβάλλεται σε συνέντευξη από διδάσκοντα του μεταπτυχιακού.
δ) Αναλυτικό βιογραφικό σημείωμα.
στ) Λοιπά στοιχεία (εφόσον υπάρχουν) που να τεκμηριώνουν την υποψηφιότητα όπως, εργασιακή εμπειρία, φάκελος μουσικών ή μουσικοπαιδαγωγικών εκδηλώσεων και δραστηριοτήτων (συναυλίες, εκδηλώσεις, μαθήματα, κτλ.), επιστημονικές δημοσιεύσεις και ανακοινώσεις σε συνέδρια, συμμετοχή σε ερευνητικά projects, κ.ά. (τα αρχεία κατατίθενται σε ηλεκτρονική μορφή).
Συμπληρωματικά, για την κατεύθυνση «Μουσική Παιδαγωγική στο σχολείο και στην κοινότητα» απαιτείται η κατάθεση γραπτής εργασίας σε ένα από τα θέματα που πρατίθενται στο αρχείο Ύλη εξετάσεων. Για την κατεύθυνση «Διεύθυνση παιδικής χορωδίας στο σχολείο και στην κοινότητα» αποστέλλεται Οπτικοακουστικό υλικό από συναυλία/ίες, ή πρόβες, ή άλλο σχετικό ψηφιακό υλικό (σε DVD).
Κάθε υποψήφιος πιστώνεται με συγκεκριμένο αριθμό αξιολογικών μονάδων (α.μ.), σύμφωνα με τις προϋποθέσεις που θέτει η Ε.Α.Υ. Η συνολική βαθμολογία κάθε υποψηφίου εκφράζεται σε κλίμακα από 0 μέχρι 100 α.μ. Για την πίστωση των α.μ. ανά υποψήφιο, συνεκτιμώνται οι ακόλουθες επιμέρους κατηγορίες κριτηρίων, κάθε μία από τις οποίες αντιστοιχεί σε συγκεκριμένο αριθμό α.μ.:
α) Τα τυπικά προσόντα των υποψηφίων (25 α.μ.)
β) Τα επιστημονικά/καλλιτεχνικά προσόντα των υποψηφίων (25 α.μ.)
γ) Τα αποτελέσματα των γραπτών (ή/και γραπτής εργασίας) και προφορικών εξετάσεων (25 α.μ.)
δ) Η Δήλωση Σκοπού και η απόδοση των υποψηφίων κατά τη διάρκεια της προφορικής συνέντευξης (25 α.μ.)
Οι διαδικασίες επιλογής περιέχουν:
Α. Κατάθεση γραπτής εργασίας. Επιλέξτε ένα από τα δύο παρακάτω θέματα και αναπτύξτε το σε 700-1000 λέξεις, στηρίζοντας τα επιχειρήματά σας στην εμπειρία σας, και σε ελληνική και ξένη σχετική βιβλιογραφία.
1. Πώς μπορεί η μουσική εκπαίδευση να συμβάλλει στην ομαλή ένταξη παιδιών προσφύγων στις τάξεις υποδοχής των σχολείων στη χώρα μας;
2. Πώς μπορεί η μουσική εκπαίδευση να προωθήσει την έννοια της συμπερίληψης στις σχολικές τάξεις της χώρας μας;
Β. Δήλωση σκοπού
Αναπτύξτε σε 300-400 λέξεις το σκοπό για τον οποίο επιθυμείτε να παρακολουθήσετε το συγκεκριμένο
μεταπτυχιακό.
Οι εξετάσεις που ακολουθούν γίνονται στα παρακάτω γνωστικά αντικείμενα:
1. Θεωρίες μάθησης και ανάπτυξης και θεωρίες διδακτικής σε σχέση με τη μουσική.
2. Πρώτης όψεως μουσική ανάγνωση (prima vista) τραγουδιού.
3. Τραγούδι με ταυτόχρονη αρμονική συνοδεία σε μουσικό όργανο (π.χ. πιάνο, κιθάρα, γιουκαλίλι, κλπ.). Δύο τραγούδια της επιλογής σας διαφορετικού μουσικού είδους ή στιλ
4. Συγγραφή περίληψης (στα ελληνικά) προερχόμενης από ένα άρθρο (στην αγγλική γλώσσα) που θα
δοθεί στους υποψήφιους για ανάγνωση (θα δοθεί χρόνος 30 λεπτών).
Πρόγραμμα Σπουδών (Μαθήματα – ECΤS)
Το πρόγραμμα σπουδών οργανώνεται σε τέσσερα (4) ακαδημαϊκά εξάμηνα (Α΄, Β΄, Γ΄ και Δ΄) και περιλαμβάνει κατά τα δύο πρώτα εξάμηνα Εκπαιδευτικές Ενότητες (modules) που υλοποιούνται με την μορφή είτε διδασκαλίας (μαθημάτων, σεμιναρίων, εργαστηρίων), και ερευνητικών εργασιών (υπό συστηματική επίβλεψη). Στο τρίτο εξάμηνο γίνεται η προετοιμασία για την εκπόνηση διπλωματικής εργασίας, μέσω αρχικού ομαδικού project. Στο τέταρτο εξάμηνο σπουδών κορυφώνεται το ερευνητικό περιεχόμενο της εργασίας του κάθε μεταπτυχιακού φοιτητή με την εκπόνηση της μεταπτυχιακής διπλωματικής εργασίας. Η εκπόνηση μεταπτυχιακής διπλωματικής εργασίας είναι υποχρεωτική. Το σύνολο των πιστωτικών μονάδων ανά ακαδημαϊκό εξάμηνο, καθώς και των μονάδων που αντιστοιχούν στη διπλωματική εργασία είναι τριάντα (30 ECTS). Το σύνολο των πιστωτικών (ECTS) μονάδων για την απόκτηση του μεταπτυχιακού διπλώματος ανέρχεται σε εκατόν είκοσι (120 ECTS).
Τα μαθήματα συνδυάζουν θεωρητική και εργαστηριακή διδασκαλία και την εκπόνηση ατομικών ή ομαδικών εργασιών από τους μεταπτυχιακούς φοιτητές. Η παρακολούθηση διεξάγεται σε τέσσερα εντατικά τριήμερα στο Α΄ και Β΄ εξάμηνα, και σε 1-2 διήμερα στο Γ΄ και Δ΄ εξάμηνα, και εβδομαδιαίες παρακολουθήσεις δίωρου μαθήματος μέσω τηλεδιάσκεψης. Οι μεταπτυχιακοί φοιτητές πρέπει να παρακολουθήσουν και να εξεταστούν επιτυχώς σε μαθήματα υποχρεωτικά και επιλογής, καθώς και να εκπονήσουν Μεταπτυχιακή Διπλωματική Εργασία. Το πρόγραμμα σπουδών στο Α΄, Β΄ και Γ΄ εξάμηνο σπουδών περιλαμβάνει την υποχρεωτική παρακολούθηση μαθημάτων συνολικού αριθμού 90 ECTS. Το πρόγραμμα του Δ΄ εξαμήνου σπουδών περιλαμβάνει την εκπόνηση της Μεταπτυχιακής Διπλωματικής Εργασίας.
Ειδίκευση: Μουσική Παιδαγωγική στο σχολείο και στην κοινότητα
Α’ εξάμηνο:
Υποχρεωτικά μαθήματα
-
- Διδακτική της μουσικής και σύγχρονες μουσικοπαιδαγωγικές τάσεις
- Μουσική ανάπτυξη και διαφορετικότητα
Μάθημα Επιλογής (επιλέγονται δύο από τα παρακάτω)
-
- Μουσική, τεχνολογία, εκπαίδευση
- Στοιχεία διεύθυνσης για ομαδικό τραγούδι
- Ήχος, περιβάλλον, εκπαίδευση
Β’ εξάμηνο:
Υποχρεωτικά μαθήματα
-
- Μουσικοί πολιτισμοί, κοινωνία και εκπαίδευση
- Παιδαγωγική της κίνησης, αυτοσχεδιασμός και μουσική παράσταση
Μάθημα Επιλογής (επιλέγονται δύο από τα παρακάτω)
-
- Δημιουργική διδασκαλία και χρήση οργάνων
- Διακαλλιτεχνικές προσεγγίσεις στη μουσική εκπαίδευση
- Προσχολική μουσική εκπαίδευση
Γ’ εξάμηνο:
Υποχρεωτικά μαθήματα
-
- Μεθοδολογία έρευνας
- Ομαδικό πρότζεκτ
Δ’ εξάμηνο:
-
- Μεταπτυχιακή διπλωματική εργασία.
Β΄ Ειδίκευση: Διεύθυνση παιδικής χορωδίας στο σχολείο και στην κοινότητα
Α’ εξάμηνο:
Υποχρεωτικά μαθήματα
-
- Διεύθυνση παιδικής, νεανικής και σχολικής χορωδίας I (πρακτική)
- Μονωδία Ι
- Ακουστική Αγωγή – Τραγούδι Α’ όψεως Ι
- Ανάγνωση Παρτιτούρας Ι
- Χορωδιακό Ρεπερτόριο Ι (για παιδιά, SSA)
- Μεθοδολογία χορωδιακής πρόβας Ι
- Φωνητικό σύνολο Ι
- Διδακτική της μουσικής.
Β’ εξάμηνο:
Υποχρεωτικά μαθήματα
-
- Διεύθυνση παιδικής, νεανικής και σχολικής χορωδίας ΙΙ (πρακτική)
- Μονωδία ΙΙ
- Ακουστική Αγωγή – Τραγούδι Α’ όψεως ΙΙ
- Ανάγνωση Παρτιτούρας ΙΙ
- Χορωδιακό Ρεπερτόριο ΙΙ (για νέους, SATΒ)
- Μεθοδολογία χορωδιακής πρόβας ΙΙ
- Φωνητικό σύνολο ΙΙ
- Μουσικοί πολιτισμοί και κοινωνία
Γ’ εξάμηνο:
Υποχρεωτικά μαθήματα
-
- Μεθοδολογία έρευνας και ομαδική ερευνητική εργασία
- Μεθοδολογία πρόβας και πρακτική εφαρμογή
- Ιστορικά τεκμηριωμένη εκτέλεση χορωδιακής μουσικής
Δ’ εξάμηνο:
-
- Μεταπτυχιακή διπλωματική χορωδιακή συναυλία – παράσταση
Οι φοιτητές μπορούν να συμμετέχουν στις Θερινές Ακαδημίες χωρίς κόστος, μετά το Β’ και το Δ’ εξάμηνο αντίστοιχα, καθώς και σε σεμινάρια που θα πραγματοποιηθούν από τον τομέα της Μουσικής Παιδαγωγικής. Η Μεταπτυχιακή διπλωματική εργασία είναι η τελική εργασία του μεταπτυχιακού. Μπορεί να είναι θεωρητική έρευνα, πειραματική έρευνα ή πρακτικό project με ανώτατο όριο τις 20.000 λέξεις και κατώτατο όριο τις 8.000 λέξεις, σε συνάρτηση με την έμφαση που δίνεται κάθε φορά στην πράξη. Η διεξαγωγή πρακτικού project υποστηρίζεται από γραπτή εργασία και οπτικοακουστικό υλικό.
Τι άλλο πρέπει να ξέρω :
Χρήσιμα Έντυπα:
Προκήρυξη : Πρόσκληση εκδήλωσης ενδιαφέροντος (ακαδ. έτος 2026-2027)
ΦΕΚ ίδρυσης (ή επανίδρυσης) : ΦΕΚ 2919 τ.Β’/12.07.2019
Κανονισμός Σπουδών: ΦΕΚ 4092 τ.Β’/08.11.2018 & ΦΕΚ 3744 τ.Β’/08.06.2023
Έντυπο Μεταπτυχιακού Προγράμματος Σπουδών.
Περισσότερα στοιχεία :
Ηλεκτρονική διεύθυνση ΠΜΣ: https://music.ionio.gr/pedagogy/
Διάρκεια Λειτουργίας
Το Π.Μ.Σ. «Μουσική Παιδαγωγική» προβλέπεται ότι θα λειτουργήσει για οκτώ (8) έτη, από το ακαδημαϊκό έτος 2019-2020 μέχρι και το ακαδημαϊκό έτος 2026-2027.
