Τι επάγγελμα είναι αυτό με απλά λόγια;
Ποιος μετατρέπει μια ιδέα, ένα συναίσθημα ή μια εικόνα σε έργο τέχνης πάνω σε καμβά;
Ο Ζωγράφος είναι ο καλλιτέχνης που δημιουργεί εικαστικά έργα αποτυπώνοντας πρόσωπα, τοπία, αντικείμενα ή αφηρημένες συνθέσεις σε επιφάνειες όπως μουσαμάς, χαρτί ή ξύλο. Με οδηγό την έμπνευση και τη δική του αισθητική αντίληψη, επιλέγει τεχνική, υλικά και τεχνοτροπία, ώστε να δώσει μορφή σε αυτό που έχει συλλάβει δημιουργικά.
Τι κάνει στην πράξη και πού δουλεύει;
Αρχικά επιλέγει τα κατάλληλα υλικά (πινέλα, χρώματα, καβαλέτο, παλέτα, μουσαμά κ.ά.) και σχεδιάζει το περίγραμμα του έργου. Στη συνέχεια δουλεύει με χρώμα, φως και σκιά, δημιουργώντας σταδιακά την τελική μορφή της σύνθεσης.
Μπορεί να εργάζεται με ζωντανό μοντέλο (π.χ. πορτραίτα), να φιλοτεχνεί τοπία σε εξωτερικούς χώρους ή να δημιουργεί έργα από μνήμης και φαντασίας. Συχνά διατηρεί δικό του εργαστήριο ή συνεργάζεται με γκαλερί, μουσεία και χώρους τέχνης για την προβολή και πώληση των έργων του.
Η εργασία γίνεται συνήθως ατομικά, σε εργαστήριο με καλό φωτισμό και ηρεμία. Δεν υπάρχει σταθερό ωράριο· οι ρυθμοί καθορίζονται από την έμπνευση, τις προθεσμίες εκθέσεων ή παραγγελιών. Χρειάζεται προσοχή στη χρήση υλικών, καθώς ορισμένα χρώματα και διαλυτικά μπορεί να προκαλέσουν αναθυμιάσεις ή αλλεργίες.
Ταιριάζει σε εσένα αν…
Ταιριάζει σε εσένα αν έχεις έντονη ανάγκη καλλιτεχνικής έκφρασης.
Αν διαθέτεις φαντασία, ευαισθησία και αισθητική αντίληψη.
Αν μπορείς να εργάζεσαι με υπομονή και επιμονή για πολλές ώρες.
Αν σε ικανοποιεί περισσότερο η δημιουργία παρά η τυπική επαγγελματική ρουτίνα.
Τι ΔΕΝ είναι αυτό το επάγγελμα
Δεν είναι εύκολη ή γρήγορη διαδρομή επαγγελματικής καταξίωσης.
Δεν βασίζεται μόνο στο «ταλέντο» χωρίς συστηματική εξάσκηση.
Δεν εξασφαλίζει σταθερό εισόδημα χωρίς προσωπική προσπάθεια και δικτύωση.
Δεν ταιριάζει σε άτομα που αποζητούν αυστηρό ωράριο και οργανωμένη ιεραρχική δομή.
Τι σπουδάζεις για να γίνεις Ζωγράφος;
Σπουδές παρέχονται στα Τμήματα Εικαστικών Τεχνών των Α.Ε.Ι., όπως στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών.
Επίσης, σπουδές προσφέρονται στο Προπαρασκευαστικό και Επαγγελματικό Σχολείο Καλών Τεχνών Πανόρμου Τήνου.
Βασικές γνώσεις μπορούν να αποκτηθούν μέσω σεμιναρίων, εργαστηρίων, μαθητείας κοντά σε έμπειρο καλλιτέχνη και συνεχούς προσωπικής εξάσκησης. Η καλλιτεχνική πορεία συχνά ενισχύεται από μεταπτυχιακές σπουδές, συμμετοχή σε εκθέσεις και διαρκή επαφή με τον εικαστικό χώρο.
Πού μπορείς να δουλέψεις μετά;
Ως ελεύθερος επαγγελματίας με δικό σου εργαστήριο.
Ως συνεργάτης σε γκαλερί, πινακοθήκες και πολιτιστικούς οργανισμούς.
Ως εκπαιδευτικός εικαστικών, εφόσον διαθέτεις τον αντίστοιχο τίτλο σπουδών.
Ως καλλιτεχνικός συνεργάτης σε μέσα ενημέρωσης, εκδόσεις ή παραγωγές οπτικοακουστικού περιεχομένου.
Οι αποδοχές εξαρτώνται από το ταλέντο, την ποιότητα του έργου, τη συνέπεια, τη δικτύωση και τη δυνατότητα προβολής.
Λίγες ερωτήσεις για να σκεφτείς
Αντλείς χαρά από τη διαδικασία της δημιουργίας, ακόμη κι όταν είναι κουραστική;
Μπορείς να αντέξεις περιόδους αβεβαιότητας μέχρι να αναγνωριστεί το έργο σου;
Σε ενδιαφέρει να εξελίσσεσαι διαρκώς καλλιτεχνικά και τεχνικά;
Θα ήθελες να αφήσεις το προσωπικό σου «ίχνος» μέσα από την τέχνη;
Η περιγραφή που ακολουθεί έχει στόχο να σου δώσει ερεθίσματα για να αρχίσεις να σκέφτεσαι πώς αυτό το επάγγελμα συνδέεται με τον χαρακτήρα, τα ενδιαφέροντα και τον τρόπο που σου αρέσει να δουλεύεις.
Διάβασέ τη όχι για να αποφασίσεις άμεσα, αλλά για να γνωρίσεις καλύτερα τον εαυτό σου.
Περιγραφή Επαγγέλματος:
Ο ζωγράφος φιλοτεχνεί πρόσωπα, τοπία, αντικείμενα ή συνδυασμούς σχημάτων και χρωμάτων σε σταθερές επιφάνειες από μουσαμά, χαρτί, ξύλο και άλλα υλικά. Με οδηγό την έμπνευσή του, συλλαμβάνει ένα σχέδιο που θέλει να αποτυπώσει και αποφασίζει για την τεχνοτροπία ή την τεχνική ολοκλήρωσής του.
Αρχικά, διαλέγει τα κατάλληλα υλικά για την καλύτερη απόδοση του έργου, στη συνέχεια σχεδιάζει στο μουσαμά, στο χαρτί ή στο ξύλο το περίγραμμα του σχεδίου που θέλει να φιλοτεχνήσει, επιλέγει τα κατάλληλα χρώματα ή διάφορες αποχρώσεις τους και τέλος, χρωματίζει τον πίνακα για να δημιουργηθεί σιγά – σιγά η τελική μορφή του έργου.
Συχνά δουλεύει με ζωντανό μοντέλο φτιάχνοντας πορτραίτα. Άλλοτε, πάλι, φιλοτεχνεί τοπία και δουλεύει σε εξωτερικούς χώρους, ή αντικείμενα που βλέπει ή έχει κρατήσει στη μνήμη του. Για την προώθηση της δουλειάς του, συνεργάζεται με ιδιοκτήτες εκθεσιακών χώρων και καταστημάτων τέχνης ή διατηρεί ατομικό εργαστήριο και εικαστικό χώρο.
Συχνά, έρχεται σε επαφή με ειδικούς που αναλαμβάνουν την προβολή του καλλιτεχνικού του έργου. Ο ζωγράφος χρησιμοποιεί διάφορα υλικά ζωγραφικής, όπως πινέλα, χρώματα, παλέτα, καβαλέτα, μουσαμά, χαρτί, ξύλο, κάρβουνο, μολύβι, μελάνια, νερομπογιές, λάδια, διαλυτικά, αυγό, χρυσόσκονη και άλλα υλικά.
Συνθήκες Εργασίας:
Η εργασία του ζωγράφου βασίζεται στην καλλιτεχνική δημιουργία, ενώ απαιτεί πολλές ώρες ορθοστασίας και διαρκούς κίνησης. Δουλεύει συνήθως μόνος του. Η σωματική κόπωση και η ένταση χαρακτηρίζουν την εργασία του, παράλληλα όμως υπάρχει και η ικανοποίηση της δημιουργίας μετά την ολοκλήρωση του έργου του.
Χρειάζεται να ταξιδεύει αρκετά συχνά για να επισκέπτεται πινακοθήκες, χώρους δημοπρασιών, μουσεία και εκθέσεις, προκειμένου να ενημερώνεται σχετικά με τη δουλειά του. Έρχεται σε επικοινωνία και συνεργάζεται με ιδιοκτήτες αιθουσών τέχνης, διοργανωτές εκθέσεων, ιδιοκτήτες καταστημάτων πώλησης έργων τέχνης, ή υποψήφιους αγοραστές των έργων του.
Δεν έχει συγκεκριμένο ωράριο και συγκεκριμένες ημέρες αργίας, αλλά εργάζεται ανάλογα με τη προσωπική διάθεση και την έμπνευσή του. Σε περιόδους παράδοσης ή έκθεσης έργων μπορεί να δουλεύει σε εντατικούς και αρκετά κουραστικούς ρυθμούς. Εργάζεται σε εργαστήριο με άπλετο φως, με ευχάριστη η ατμόσφαιρα και απομονωμένο από θορύβους.
Χρειάζεται ιδιαίτερη προσοχή στα χρώματα και τα υλικά που χρησιμοποιεί, καθώς είναι δυνατό μερικές φορές να προκαλέσουν αναθυμιάσεις και αλλεργίες.
Ιδιαίτερα Προσωπικά Χαρακτηριστικά και Ικανότητες:
Η ζωγραφική είναι μια τέχνη που σχετίζεται με τον ψυχισμό του καλλιτέχνη, τα βιώματα, την αισθητική και την παιδεία του. Ο ζωγράφος απαιτείται να έχει ταλέντο, ικανότητα για καλλιτεχνική έκφραση και δημιουργία. Χρειάζεται να διαθέτει δημιουργική φαντασία, ευρεία καλλιτεχνική παιδεία και ιδιαίτερη ευαισθησία.
Πρέπει να διαθέτει υπομονή, επιμονή, παρατηρητικότητα και να εργάζεται με ακρίβεια, προσοχή και ιδιαίτερη μεθοδικότητα. Απαιτείται, ακόμη, εξαιρετική αντίληψη των διαστάσεων του χώρου, ικανότητα στο συνδυασμό υλικών, χρωμάτων, σχημάτων και επιδεξιότητα στη χρήση των ειδικών εργαλείων. Τα κυριότερα σωματικά προσόντα που απαιτούνται για το επάγγελμα είναι η αντοχή, η ευκινησία και η δεξιοτεχνία στις κινήσεις των χεριών και των δακτύλων.
Στα επιπρόσθετα προσόντα του επαγγελματία θεωρούνται η γνώση ξένων γλωσσών και η χρήση Η/Υ, γιατί σήμερα το σχέδιο μπορεί να αποτυπωθεί αρχικά στην οθόνη του υπολογιστή. Τέλος, στην περίπτωση που δραστηριοποιείται ως ελεύθερος επαγγελματίας, ή διαθέτει δικό του εργαστήριο και έκθεση πώλησης των έργων του, χρειάζεται να διαθέτει κοινωνικές δεξιότητες και ευελιξία, εφόσον οι δημόσιες σχέσεις παίζουν σημαντικό ρόλο στην προβολή του έργου του.
Για να καταξιωθεί ένας ζωγράφος και να θεωρηθεί επιτυχημένος, απαιτείται προσπάθεια χρόνων, αλλά και η συμβολή άλλων παραγόντων, όπως η συνεργασία με γκαλερί που θα προωθεί τα έργα του, η δυνατότητα πρόσβασης σε καλλιτεχνικούς κύκλους και δημόσιες σχέσεις που θα προβάλλουν την εικόνα του ως καλλιτέχνη.
Σπουδές:
Σπουδές ζωγραφικής παρέχονται στο τμήματα Εικαστικών Τεχνών των Α.Ε.Ι. Διασύνδεση με το Ελληνικό Εκπαιδευτικό Σύστημα.
Σπουδές παρέχονται και στο Ανώτερη Σχολή Καλών Τεχνών Μαρμαροτεχνίας Πανόρμου Τήνου.
Βασικές γνώσεις ζωγραφικής μπορεί να αποκτήσει κανείς μέσα από σεμινάρια και μαθήματα που διοργανώνουν διάφοροι πολιτιστικοί και καλλιτεχνικοί σύλλογοι, διάφορα επιμορφωτικά προγράμματα που λειτουργούν σε Κέντρα Εργαζόμενης Νεότητας του Οργανισμού Εργατικής Εστίας και σε Κέντρα Επαγγελματικής Κατάρτισης ή με το σύστημα της μαθητείας κοντά σε κάποιον έμπειρο επαγγελματία, αξιοποιώντας και ενισχύοντας το ταλέντο του.
Τομείς Απασχόλησης:
Μπορεί να εργαστεί ως καθηγητής σε όλες τις βαθμίδες της εκπαίδευσης, αν είναι απόφοιτος της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών και ως ελεύθερος επαγγελματίας διατηρώντας δικό του καλλιτεχνικό εργαστήριο ή αίθουσα εκθέσεων και πώλησης έργων τέχνης ή ως καλλιτεχνικός συνεργάτης σε αίθουσες τέχνης, μουσεία, πινακοθήκες, περιοδικά, τηλεοπτικά κανάλια κλπ.
Οι αποδοχές του είναι ανάλογες με το ταλέντο και τα προσόντα του ως καλλιτέχνη, αλλά και την προσωπική του διάθεση για δημιουργία. Η ανάγκη βελτίωσης της ποιότητας ζωής, η βελτίωση της αισθητικής άποψης για τη διακόσμηση των χώρων εργασίας, κατοικίας ή ψυχαγωγίας των ανθρώπων και η αυξανόμενη ζήτηση εικαστικών προϊόντων, δημιουργεί αρκετές εναλλακτικές δυνατότητες εργασίας για το ζωγράφο.