το άρθρο ενημερώθηκε στις : 13/10/20266
Με μία ματιά
Τμήμα: Κινηματογράφου
Ίδρυμα: Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης
Τι σπουδάζεις: Κινηματογράφο, οπτικοακουστική αφήγηση και κινηματογραφική δημιουργία
Τίτλος σπουδών: Πτυχίο Ανώτατης Εκπαίδευσης (επίπεδο 7 Εθνικού Πλαισίου Προσόντων)
Διάρκεια: 5 έτη
Τι ανοίγει μετά: Μεταπτυχιακές σπουδές και επαγγελματική δραστηριοποίηση στον κινηματογράφο και τα οπτικοακουστικά μέσα
Γιατί να σπουδάσω Κινηματογράφο στο ΑΠΘ;
Το Τμήμα εστιάζει στη σύγχρονη κινηματογραφική δημιουργία.
Συνδυάζει θεωρία και πράξη.
Καλλιεργεί την οπτικοακουστική αφήγηση.
Προσφέρει πανεπιστημιακές σπουδές με καλλιτεχνικό και εφαρμοσμένο χαρακτήρα.
Ταιριάζει σε εσένα αν…
Σε ενδιαφέρει η εικόνα και η αφήγηση.
Σου αρέσει να δημιουργείς ιστορίες με οπτικοακουστικά μέσα.
Θέλεις να κατανοήσεις τον κινηματογράφο σε βάθος.
Αναζητάς σπουδές που συνδυάζουν δημιουργία και ανάλυση.
Τι ΔΕΝ είναι αυτό το Τμήμα
Δεν είναι σχολή πληροφορικής.
Δεν περιορίζεται στη θεωρητική μελέτη του κινηματογράφου.
Απαιτεί ενεργή συμμετοχή και δημιουργική σκέψη.
Τι θα σπουδάσεις – τι θα μάθεις
Θα γνωρίσεις τη θεωρία και την ιστορία του κινηματογράφου.
Θα ασχοληθείς με σκηνοθεσία, σενάριο και παραγωγή.
Θα δουλέψεις με εικόνα, ήχο και μοντάζ.
Θα συμμετέχεις σε εργαστηριακά και δημιουργικά έργα.
Ποιες δεξιότητες θα αναπτύξεις
Αναπτύσσεις οπτικοακουστική αντίληψη.
Καλλιεργείς δημιουργική και αφηγηματική σκέψη.
Μαθαίνεις να εργάζεσαι σε ομάδες παραγωγής.
Εξοικειώνεσαι με σύγχρονες κινηματογραφικές πρακτικές.
Πού μπορεί να σε οδηγήσει το πτυχίο
Μπορείς να δραστηριοποιηθείς στον κινηματογράφο και την τηλεόραση.
Ανοίγονται δυνατότητες σε οπτικοακουστικές παραγωγές και πολιτιστικούς φορείς.
Το πτυχίο αποτελεί βάση για μεταπτυχιακές σπουδές στον κινηματογράφο και τα μέσα.
Αν μέχρι εδώ νιώθεις ότι το Τμήμα Κινηματογράφου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης μπορεί να σου ταιριάζει, παρακάτω θα βρεις όλες τις επίσημες και αναλυτικές πληροφορίες για τη δομή των σπουδών, το πρόγραμμα μαθημάτων, τις επαγγελματικές προοπτικές και τις δυνατότητες συνέχισης σε μεταπτυχιακό επίπεδο.
Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (Α.Π.Θ.)
Σχολή Καλών Τεχνών
Τμήμα Κινηματογράφου
Έδρα :
Διεύθυνση: Πανεπιστημιούπολη, 54124 Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνο: 2310 997161, 2310 99 1321, 2310 99 1305 Fax: 2310 994342 Ε-mail: info@film.auth.gr
Σκοπός του τμήματος :
Αποστολή του Τμήματος Κινηματογράφου είναι η καλλιέργεια της κινηματογραφικής τέχνης και η επιστημονική μελέτη του κινηματογράφου. Οι φοιτητές/τριες αποκτούν μια σφαιρική, θεωρητική και πρακτική, γνώση του κινηματογραφικού μέσου, καθώς και εξειδικευμένες ικανότητες στο γνωστικό πεδίο που ο κάθε φοιτητής/τρια έχει επιλέξει.
Πιο αναλυτικά, σύμφωνα με τον ιδρυτικό του νόμο (3225/2004) αποστολή και σκοπό έχει “να καλλιεργεί και να προάγει την κινηματογραφική τέχνη, στο πλαίσιο μιας ευρύτερης οπτικοαουστικής εκπαίδευσης, με την ακαδημαϊκή και εφαρμοσμένη έρευνα και διδασκαλία” και να παρέχει στους αποφοίτους “τα εφόδια που εξασφαλίζουν την κατάρτισή τους για την καλλιτεχνική, επιστημονική και επαγγελματική τους σταδιοδρομία και εξέλιξη”. Πρόκειται για ένα ίδρυμα τέχνης με πολλές καλλιτεχνικές κατευθύνσεις, όπου ο χαρακτήρας των σπουδών είναι λίγο πολύ μεικτός: καλλιτεχνικός και επιστημονικός, θεωρητικός και πρακτικός.
Στόχος είναι η διαμόρφωση καλλιτεχνών και επιστημόνων με σφαιρική παιδεία. Ίσως αυτή η συνύπαρξη να βοηθήσει στον επαναπροσδιορισμό της θέσης και της αξίας της καλλιτεχνικής πρακτικής και της δημιουργίας ισχυρών διασυνδέσεων ανάμεσα στα κύρια πεδία της κάθε κατεύθυνσης.
Διάρκεια σπουδών : 5 έτη (10 εξάμηνα)
Κατευθύνσεις – Επιδιωκόμενα αποτελέσματα του Προγράμματος Σπουδών:
Σύμφωνα με τον Οδηγό Σπουδών, η εκπαιδευτική φιλοσοφία του Τμήματος συνδυάζει την πράξη με τη θεωρία, ενώ το πενταετές πρόγραμμα σπουδών υποστηρίζει εξίσου επτά καλλιτεχνικές κατευθύνσεις – ειδικότητες (σενάριο, σκηνοθεσία, διεύθυνση παραγωγής, ήχος – μουσική, σκηνογραφία – ενδυματολογία, διεύθυνση φωτογραφίας, μοντάζ) καθώς και την κατεύθυνση της θεωρίας και ιστορίας κινηματογράφου.
Το πτυχίο του Τμήματος Κινηματογράφου είναι ενιαίο και έχει ως βάση έναν πλήρη κύκλο μαθημάτων θεωρίας και ιστορίας κινηματογράφου και καλλιτεχνικής κινηματογραφικής δημιουργίας, όπου περιλαμβάνονται και υποχρεωτικά μαθήματα παιδαγωγικής και ξένης γλώσσας. Στη συνέχεια, με βάση τα επιλεγόμενα μαθήματα και την πτυχιακή εργασία οι φοιτητές/τριες εντρυφούν σε ένα από τα παρακάτω γνωστικά πεδία:
α) σενάριο,
β) σκηνοθεσία,
γ) διεύθυνση παραγωγής,
δ) ήχος-μουσική κινηματογράφου,
ε) σκηνογραφία-ενδυματολογία,
στ) διεύθυνση φωτογραφίας,
ζ) μοντάζ,
η) θεωρία – ιστορία κινηματογράφου.
Στα δύο πρώτα έτη τα μαθήματα είναι υποχρεωτικά και προσφέρουν μία εισαγωγή σε όλες τις βασικές θεματικές περιοχές/κατευθύνσεις των κινηματογραφικών σπουδών.
Από το τρίτο έτος, οι φοιτητές/τριες καλούνται να επιλέξουν μία από τις οκτώ κατευθύνσεις στην οποία επιθυμούν να εστιάσουν ιδιαίτερα και η οποία θα καθορίσει τη συνέχεια των σπουδών τους και η οποία θα αναγράφεται στο πτυχίο τους.
Τα μαθήματα του τρίτου και τέταρτου έτους χωρίζονται σε υποχρεωτικά (τα εργαστήρια και τα μαθήματα παιδαγωγικής) και σε μαθήματα επιλογής – κατεύθυνσης στις οκτώ θεματικές περιοχές. Στην πράξη οι φοιτητές/τριες σε κάθε αντίστοιχο εξάμηνο επιλέγουν 4 από τα μαθήματα επιλογής-κατεύθυνσης.
Τέλος να σημειωθεί ότι σύμφωνα με την Υ.Α. Αριθμ. 57783/Ζ1 (ΦΕΚ 2177 τ.Β’/05.06.2020) η επιτυχής ολοκλήρωση του πρώτου κύκλου σπουδών, που οργανώνεται στο Τμήμα Κινηματογράφου της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, οδηγεί στην απονομή ενιαίου και αδιάσπαστου τίτλου σπουδών μεταπτυχιακού επιπέδου (integrated master), στην ειδικότητα του Τμήματος, επιπέδου 7 του Εθνικού και Ευρωπαϊκού Πλαισίου Προσόντων.
Μαθησιακά αποτελέσματα του Προγράμματος Σπουδών
Το πενταετές Πρόγραμμα Σπουδών, συνολικής έκτασης 300 ECTS, συνδυάζει την καλλιτεχνική κινηματογραφική δημιουργία με τη θεωρία, την ιστορία και την έρευνα του κινηματογράφου και οδηγεί σε ενιαίο και αδιάσπαστο τίτλο μεταπτυχιακού επιπέδου (integrated master). Στα δύο πρώτα έτη οι φοιτητές αποκτούν κοινή βάση σε όλα τα βασικά πεδία της οπτικοακουστικής παραγωγής. Από το τρίτο έτος εστιάζουν σε μία από εννέα θεματικές περιοχές, ενώ στο πέμπτο έτος εκπονούν διπλωματική εργασία 60 ECTS, μέσα από την οποία συνθέτουν τις θεωρητικές, καλλιτεχνικές, τεχνικές και συνεργατικές γνώσεις τους.
Επιστημονικό πεδίο UNESCO ISCED-F: Οπτικοακουστικές τεχνικές και παραγωγή μέσων
Γνώσεις
- Κατανοούν τη γλώσσα του κινηματογράφου και τις βασικές αρχές της οπτικοακουστικής αφήγησης, της δραματουργίας και της ανάπτυξης χαρακτήρων.
- Γνωρίζουν την ιστορία του ελληνικού και παγκόσμιου κινηματογράφου και τις σημαντικότερες θεωρητικές, αισθητικές και κριτικές προσεγγίσεις του μέσου.
- Κατανοούν τα στάδια ανάπτυξης, προπαραγωγής, γυρίσματος, μεταπαραγωγής, προώθησης και διανομής ενός οπτικοακουστικού έργου.
- Γνωρίζουν τις αρχές της σκηνοθεσίας, της οργάνωσης της υποκριτικής, της κινηματογραφικής σύνθεσης και της συνεργασίας με τους δημιουργικούς συντελεστές.
- Κατανοούν τις αρχές της διεύθυνσης φωτογραφίας, του φωτισμού, του κάδρου, της κίνησης της κάμερας και της οπτικής συνέχειας.
- Γνωρίζουν τις αρχές του μοντάζ, της οργάνωσης του κινηματογραφικού χρόνου και χώρου και της αφηγηματικής και ρυθμικής σύνδεσης εικόνων και ήχων.
- Κατανοούν τη λειτουργία του κινηματογραφικού ήχου και της μουσικής, από την ηχοληψία και τον σχεδιασμό ήχου έως τη σύνθεση της τελικής ηχητικής μπάντας.
- Γνωρίζουν τις αρχές της σκηνογραφίας, της ενδυματολογίας, της χρωματικής οργάνωσης και της οπτικής διαμόρφωσης του κινηματογραφικού χώρου.
- Κατανοούν τις οικονομικές, οργανωτικές, νομικές και επικοινωνιακές διαστάσεις της παραγωγής, καθώς και τα βασικά ζητήματα πνευματικών δικαιωμάτων και δεοντολογίας.
- Γνωρίζουν τις δυνατότητες των σύγχρονων ψηφιακών, διαδραστικών, επαυξημένων, εικονικών και μεικτών μορφών οπτικοακουστικής δημιουργίας.
Δεξιότητες
- Αναπτύσσουν μια αρχική ιδέα σε ολοκληρωμένη κινηματογραφική πρόταση, με σαφή θέμα, αφήγηση, αισθητική κατεύθυνση και κοινό στο οποίο απευθύνεται.
- Ερευνούν, γράφουν, αναθεωρούν και παρουσιάζουν σενάρια μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ ή άλλων οπτικοακουστικών μορφών.
- Σχεδιάζουν και υλοποιούν ένα σκηνοθετικό σχέδιο, καθοδηγώντας τους ηθοποιούς και συντονίζοντας τις επιμέρους δημιουργικές επιλογές.
- Χειρίζονται κάμερες, φωτιστικά μέσα και βασικό εξοπλισμό λήψης, επιλέγοντας κατάλληλο κάδρο, φακό, φωτισμό και κίνηση.
- Καταγράφουν, επεξεργάζονται και συνθέτουν ήχο και μουσική, ώστε η ηχητική μπάντα να υποστηρίζει τη δραματουργία και την ατμόσφαιρα του έργου.
- Οργανώνουν και μοντάρουν οπτικοακουστικό υλικό, διαμορφώνοντας ρυθμό, συνέχεια, οπτική γωνία και συνεκτική αφηγηματική δομή.
- Σχεδιάζουν σκηνικούς χώρους, αντικείμενα, κοστούμια και χρωματικές επιλογές που υπηρετούν την εποχή, τους χαρακτήρες και το ύφος της παραγωγής.
- Καταρτίζουν προϋπολογισμό, πρόγραμμα εργασιών και σχέδιο παραγωγής και διανομής, διαχειριζόμενοι ανθρώπινους και τεχνικούς πόρους.
- Αναλύουν και ερμηνεύουν κινηματογραφικά και τηλεοπτικά έργα με ιστορικά, θεωρητικά και αισθητικά εργαλεία και παρουσιάζουν τεκμηριωμένη κριτική ή ερευνητική εργασία.
- Δημιουργούν πρωτότυπα έργα με ψηφιακά και διαδραστικά μέσα και παρουσιάζουν ολοκληρωμένη διπλωματική εργασία σε επιλεγμένο γνωστικό πεδίο.
Ικανότητες
- Αναπτύσσουν προσωπική καλλιτεχνική ταυτότητα και μετατρέπουν ιδέες, βιώματα και ερευνητικά ερωτήματα σε πρωτότυπα οπτικοακουστικά έργα.
- Συνδυάζουν δημιουργική φαντασία, θεωρητική γνώση και τεχνική επάρκεια, επιλέγοντας τα κατάλληλα μέσα για κάθε έργο.
- Συνεργάζονται δημιουργικά σε κινηματογραφική ομάδα, κατανοούν τους διακριτούς ρόλους της παραγωγής και επικοινωνούν με σαφήνεια τις προτάσεις τους.
- Αναλαμβάνουν ευθύνη για τον σχεδιασμό και την ολοκλήρωση σύνθετων παραγωγών, τηρώντας χρονοδιαγράμματα, προϋπολογισμούς και τεχνικές προδιαγραφές.
- Αντιμετωπίζουν απρόβλεπτα προβλήματα κατά την παραγωγή, αξιολογούν εναλλακτικές λύσεις και προσαρμόζουν το καλλιτεχνικό σχέδιο χωρίς να χάνεται η συνοχή του.
- Ασκούν κριτική σκέψη απέναντι στις κινηματογραφικές αναπαραστάσεις, στα στερεότυπα και στις κοινωνικές, πολιτικές και πολιτισμικές επιδράσεις των μέσων.
- Ενεργούν με επαγγελματισμό, σεβασμό, συμπεριληπτική στάση και υπευθυνότητα απέναντι στους συνεργάτες, στους συμμετέχοντες και στο κοινό.
- Διαχειρίζονται υπεύθυνα ζητήματα πνευματικής ιδιοκτησίας, συναίνεσης, προσωπικών δεδομένων, αυθεντικότητας και δεοντολογίας της εικόνας και του ήχου.
- Παρακολουθούν τις τεχνολογικές και καλλιτεχνικές εξελίξεις, αξιολογούν κριτικά νέα εργαλεία και συνεχίζουν να εξελίσσουν το έργο και τις γνώσεις τους.
Πρόσθετα μαθησιακά αποτελέσματα: Σενάριο
- Συλλαμβάνουν και αναπτύσσουν πρωτότυπες ιστορίες, χαρακτήρες και δραματουργικές δομές για διαφορετικά κινηματογραφικά είδη και μορφές.
- Συντάσσουν σύνοψη, treatment και ολοκληρωμένο σενάριο με επαγγελματική μορφοποίηση και αποτελεσματική χρήση εικόνας, δράσης και διαλόγου.
- Αναθεωρούν το σενάριο με βάση την έρευνα και τη δημιουργική ανατροφοδότηση και συνεργάζονται με τη σκηνοθεσία και την παραγωγή για την υλοποίησή του.
Πρόσθετα μαθησιακά αποτελέσματα: Σκηνοθεσία
- Διαμορφώνουν σαφή σκηνοθετική πρόταση και μεταφράζουν το σενάριο σε οργανωμένο οπτικοακουστικό σχέδιο.
- Καθοδηγούν ηθοποιούς και μη επαγγελματίες συμμετέχοντες και δημιουργούν τις κατάλληλες συνθήκες για ουσιαστικές ερμηνείες.
- Συντονίζουν τις καλλιτεχνικές ειδικότητες και λαμβάνουν δημιουργικές αποφάσεις από την προετοιμασία έως την ολοκλήρωση της ταινίας.
Πρόσθετα μαθησιακά αποτελέσματα: Διεύθυνση παραγωγής
- Αξιολογούν τη δημιουργική, τεχνική και οικονομική δυνατότητα υλοποίησης ενός οπτικοακουστικού σχεδίου.
- Οργανώνουν προϋπολογισμό, χρηματοδότηση, συμβάσεις, πρόγραμμα γυρισμάτων, ανθρώπινο δυναμικό και τεχνικούς πόρους.
- Σχεδιάζουν τη στρατηγική προώθησης, διανομής, φεστιβαλικής πορείας και ψηφιακής διάθεσης ενός έργου.
Πρόσθετα μαθησιακά αποτελέσματα: Ήχος και μουσική
- Σχεδιάζουν την ηχητική ταυτότητα ενός έργου σε συνάρτηση με την αφήγηση, τους χαρακτήρες, τον χώρο και την ατμόσφαιρα.
- Πραγματοποιούν ηχοληψία, επεξεργασία διαλόγων και ηχητικών εφέ, σχεδιασμό ήχου και τελική μίξη.
- Επιλέγουν, δημιουργούν ή συντονίζουν την κινηματογραφική μουσική και ενσωματώνουν οργανικά τη μουσική και τον ήχο στην τελική αφήγηση.
Πρόσθετα μαθησιακά αποτελέσματα: Σκηνογραφία και ενδυματολογία
- Ερευνούν και σχεδιάζουν τον σκηνικό χώρο, τα αντικείμενα και τα κοστούμια με βάση τη δραματουργία, την εποχή και το ύφος του έργου.
- Παράγουν σχέδια, οπτικές αναφορές, μακέτες και παρουσιάσεις που καθοδηγούν την κατασκευή και την υλοποίηση της εικαστικής πρότασης.
- Συνεργάζονται με τη σκηνοθεσία, τη διεύθυνση φωτογραφίας και την παραγωγή, προσαρμόζοντας τη δημιουργική πρόταση στις πρακτικές και οικονομικές δυνατότητες.
Πρόσθετα μαθησιακά αποτελέσματα: Διεύθυνση φωτογραφίας
- Διαμορφώνουν συνεκτική οπτική πρόταση για το κάδρο, τον φωτισμό, το χρώμα, την κίνηση και την υφή της εικόνας.
- Επιλέγουν και χειρίζονται κάμερες, φακούς, φωτιστικά σώματα και μέσα υποστήριξης σύμφωνα με τις ανάγκες της παραγωγής.
- Συνεργάζονται με τη σκηνοθεσία, τη σκηνογραφία και τη μεταπαραγωγή, διατηρώντας την τεχνική ποιότητα και την αισθητική συνέχεια του έργου.
Πρόσθετα μαθησιακά αποτελέσματα: Μοντάζ
- Οργανώνουν, επιλέγουν και συνδέουν το οπτικό και ηχητικό υλικό σε λειτουργική και ασφαλή ψηφιακή ροή εργασίας.
- Ανασυνθέτουν δημιουργικά την αφήγηση, διαμορφώνοντας τον ρυθμό, τον χρόνο, τον χώρο, την οπτική γωνία και τη συναισθηματική ένταση.
- Συνεργάζονται με τη σκηνοθεσία και τα υπόλοιπα τμήματα της μεταπαραγωγής και προετοιμάζουν το έργο για την τελική του παράδοση.
Πρόσθετα μαθησιακά αποτελέσματα: Θεωρία και ιστορία κινηματογράφου
- Αναλύουν κινηματογραφικά και τηλεοπτικά έργα μέσα στο ιστορικό, αισθητικό, κοινωνικό, πολιτικό και τεχνολογικό τους πλαίσιο.
- Χρησιμοποιούν θεωρητικές έννοιες και ερευνητικές μεθόδους για τη διατύπωση πρωτότυπων ερωτημάτων και τεκμηριωμένων ερμηνειών.
- Εντοπίζουν, αξιολογούν και συνθέτουν βιβλιογραφικές και αρχειακές πηγές και παρουσιάζουν ολοκληρωμένη ακαδημαϊκή ή κριτική εργασία.
Πρόσθετα μαθησιακά αποτελέσματα: Επαυξημένη, εικονική και μεικτή πραγματικότητα
- Κατανοούν τις αφηγηματικές, αισθητικές και τεχνικές δυνατότητες των εμβυθιστικών και διαδραστικών οπτικοακουστικών περιβαλλόντων.
- Σχεδιάζουν εμπειρίες που συνδυάζουν ψηφιακό χώρο, εικόνα, ήχο, αλληλεπίδραση και κίνηση του χρήστη.
- Δημιουργούν και δοκιμάζουν πρωτότυπες εφαρμογές επαυξημένης, εικονικής ή μεικτής πραγματικότητας, αξιολογώντας τη λειτουργικότητα και την εμπειρία του κοινού.
Σημείωση τεκμηρίωσης:
Η παρουσίαση βασίζεται στον ισχύοντα Οδηγό Σπουδών. Η επιλογή, η ομαδοποίηση και η διατύπωση των μαθησιακών αποτελεσμάτων αποτελούν συνθετική επεξεργασία του mysep, σύμφωνα με το Ελληνικό Πλαίσιο Προσόντων και τους περιγραφικούς δείκτες του Δουβλίνου.
Ενδεικτικά Μαθήματα :
Εισαγωγή στην Κινηματογραφική Παραγωγή, Η Τέχνη και η Γλώσσα του Κινηματογράφου, Προϋποθέσεις της τέχνης του 20ου αιώνα, Παγκόσμιος Κινηματογράφος: 1895-1930. Ιστορικά και Αισθητικά Δεδομένα, Σενάριο Μικρού Μήκους, Καλλιτεχνικοί συντελεστές, Ιστορία των εικαστικών. Σύγχρονη τέχνη, Κινηματογραφική Μουσική και Ήχος στο χρόνο, Τεχνική της Ανάλυσης και της Αναθεώρησης – Διασκευή, Βασικές αρχές και θεωρίες – Ντεκουπάζ και μοντάζ, Αφηγηματικές τεχνικές και εκφραστικά μέσα, Εισαγωγή στα Είδη του Ντοκιμαντέρ, Μοντέλα Εφαρμοσμένης Παραγωγής, Σύγχρονες Θεωρίες: Αναπαραστάσεις Τάξεων Φύλων και Εθνοτήτων, Ενδυματολογία , Σκηνογραφία, Το σενάριο στην ψηφιακή εποχή, Ευρωπαϊκές και Διεθνείς Συμπαραγωγές, Ηχητικός Σχεδιασμός (Sound Design), Κινηματογραφική Μουσική & Επεξεργασία Ήχου σε Η/Υ, κ.α.
Αναλυτικά όλα τα μαθήματα ανά εξάμηνο: Πρόγραμμα Σπουδών
Περισσότερα στοιχεία :
Ηλεκτρονική διεύθυνση του τμήματος : http://www.film.auth.gr/
Οδηγός Σπουδών του τμήματος Κινηματογράφου (ακαδ. έτος 2025-2026)
Τι άλλο πρέπει να ξέρω :
Επαγγελματικά Δικαιώματα – Προοπτικές :
Οι απόφοιτοι του τμήματος Κινηματογράφου μπορούν να απασχοληθούν ως:
Σεναριογράφοι
Σκηνοθέτες
Παραγωγοί
Δ/ντές Φωτογραφίας
Μοντέρ
Ηχολήπτες
Σκηνογράφοι
Ενδυματολόγοι
Καθηγητές Κινηματογράφου στη βασική και Μέση Εκπαίδευση
Κριτικοί Κινηματογράφου.
Σχετικά επαγγέλματα:
Ειδικός συναρμολόγησης εικόνας
Σεναριογράφος Εικονικής Πραγματικότητας
Ανθεκτικότητα απέναντι στην Τεχνητή Νοημοσύνη
Η Τεχνητή Νοημοσύνη μπορεί ήδη να δημιουργεί εικόνες, βίντεο, φωνές, μουσική και προσχέδια σεναρίων, αλλά και να βοηθά στο μοντάζ, στα οπτικά εφέ και στην οργάνωση μιας παραγωγής. Αυτό σημαίνει ότι αρκετές απλές ή επαναλαμβανόμενες εργασίες θα γίνονται γρηγορότερα και ορισμένοι επαγγελματικοί ρόλοι θα αλλάξουν. Η ΤΝ, όμως, δεν αποφασίζει μόνη της ποια ιστορία αξίζει να ειπωθεί, ποια αισθητική ταιριάζει στο έργο ή πώς θα συνεργαστεί δημιουργικά μια πραγματική κινηματογραφική ομάδα.
Για έναν νέο που σκέφτεται να σπουδάσει κινηματογράφο, το σημαντικό είναι να μη στηριχθεί μόνο στη χρήση κάποιου λογισμικού. Χρειάζεται να καλλιεργήσει προσωπική ματιά, αφήγηση, αισθητική κρίση, τεχνικές γνώσεις και ικανότητα συνεργασίας. Όποιος μάθει να χρησιμοποιεί την ΤΝ ως βοηθητικό εργαλείο, να ελέγχει την ποιότητα και την αλήθεια του αποτελέσματος και να γνωρίζει τα ζητήματα πνευματικών δικαιωμάτων, συναίνεσης και δεοντολογίας θα παραμένει δημιουργικά και επαγγελματικά ανθεκτικός.
.Μετεγγραφές Φοιτητών: Αντίστοιχα τμήματα άλλων Α.Ε.Ι. με βάση το ΦΕΚ 3536 τ.Β’/17.06.2026
Χωρίς καμία αντιστοιχία.
Σχετικές Επαγγελματικές Οργανώσεις :
Σωματείο Ελλήνων Ηθοποιών. web site: http://www.sei.gr/
Υπουργείο Πολιτισμού. web site: http://www.yppo.gr/
Στατιστικά στοιχεία Βάσεων Εισαγωγής
Πανελλαδικές 2026
Κωδικός Μηχανογραφικού : 0163
Συντελεστής Ελάχιστης Βάσης Εισαγωγής : 1,20
Προβλεπόμενες Θέσεις εισακτέων ακαδ. έτος 2026-2027: 90
Υπολογισμός Μορίων – Συντελεστές βαρύτητας πανελλαδικά εξεταζόμενων μαθημάτων
Γενικό Λύκειο
1ο Επιστημονικό πεδίο: Ανθρωπιστικές, Νομικές & Πολιτικές Επιστήμες
Νεοελληνική Γλώσσα και Λογοτεχνία : 25 %
Αρχαία Ελληνικά : 25 %
Ιστορία : 25 %
Λατινικά : 25 %
2ο Επιστημονικό πεδίο: Θετικές & Τεχνολογικές Επιστήμες
Νεοελληνική Γλώσσα και Λογοτεχνία : 25 %
Φυσική : 25 %
Χημεία : 25 %
Μαθηματικά: 25 %
3ο Επιστημονικό πεδίο: Επιστήμες Υγείας και Ζωής
Νεοελληνική Γλώσσα και Λογοτεχνία : 25 %
Φυσική : 25 %
Χημεία : 25 %
Βιολογία : 25 %
4ο Επιστημονικό πεδίο: Επιστήμες: Οικονομίας και Πληροφορικής
Νεοελληνική Γλώσσα και Λογοτεχνία : 25 %
Μαθηματικά : 25 %
Πληροφορική : 25 %
Οικονομία : 25 %
Επαγγελματικό Λύκειο
Όλοι οι τομείς και οι ειδικότητες.
Μαθηματικά (Άλγεβρα) : 25 %
Νέα Ελληνικά : 25 %
Μάθημα Ειδικότητας 1 : 25 %
Μάθημα Ειδικότητας 2 : 25 %
Γενικό Λύκειο (με 90%):
Βαθμολογία Πρώτου Εισαγόμενου 2026 : 18.625
Βαθμολογία Τελευταίου Εισαγόμενου 2026 : 12.625
Επαγγελματικό Λύκειο:
Βαθμολογία Πρώτου Εισαγόμενου 2026: 17.800
Βαθμολογία Τελευταίου Εισαγόμενου 2026 : 15.425
Διαχρονική Εξέλιξη των Βάσεων Εισαγωγής Μαθητών Γενικού Λυκείου (GEL) με το 90%
Διαχρονική Εξέλιξη των Βάσεων Εισαγωγής Μαθητών Επαγγελματικού Λυκείου (EPAL)
Διαχρονική Εξέλιξη του Αριθμού των Εισακτέων
Εν κατακλείδι:
Το Τμήμα Κινηματογράφου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης προσφέρει σπουδές που συνδυάζουν την καλλιτεχνική δημιουργία με την κριτική σκέψη και την κινηματογραφική έρευνα. Αν σε ενδιαφέρει ο κόσμος της εικόνας, του ήχου και της αφήγησης, αν αγαπάς τον κινηματογράφο όχι μόνο ως θεατής αλλά και ως δημιουργός, τότε ίσως αυτό το τμήμα να είναι για σένα. Δες παρακάτω αν σου ταιριάζει!